miércoles, 28 de septiembre de 2011

Twelve Dolls lanza Graso (hace un año)

Con un poco de retraso, aunque nunca es tarde si la dicha es buena, nos hemos enterado del lanzamiento de Graso de los Twelve Dolls.
 La verdad es un poco largo explicar cómo he llegado a esta gente, pero las redes sociales tienen estas cosas. Fue escuchar Pánico, y querer buscar más sobre ellos.
Twuelve Dolls son un grupo de Valencia. Graso es su segundo largo, y se han pasado al castellano después de un primer disco en inglés.
El disco se puede descargar aquí, y la verdad es que es un disco curioso, pero está muy bien. Y digo curioso, porque es un disco bastante ecléctico y con un estilo poco definido.
Leyendo sus últimos tweets hablando de la grabación de su tercer disco, parece que ya han encontrado el camino, y hablan de un disco más lento y oscuro. Veremos.
Graso es un disco que empieza con la mencionada Pánico, un tema indie-rock que está muy bien aunque en el estribillo se acercan demasiado a temas "duros de radiofórmula". En todo caso, un tema que engancha lo suficiente como para escuchar Verde eléctrico, un tema muy pop (con vídeo)


Lo que sigue es una mezcla bastante heterogénea de baladas, temas pop, temas pop-rock y algún tema oscuro e hipnótico como Moreras muertas y Viene a quedarse (la mejor parte del disco para mí) con toques de los primeros Muse
En definitiva, Graso tiene pinta de ser un disco de transición. Un disco en el que Twelve Dolls han estado tocando diferentes palos sobre los que seguir evolucionando. Habrá que estar atentos a ver dónde se quedan en su tercer disco. De momento, Graso es un disco muy recomendable.

Dicen que Twelve Dolls tiene un muy buen directo. De momento, tienen unos cuantos bolos en los próximos meses (incluyendo uno en Madrid que esperamos no perdernos), así que lo podréis comprobar en persona aquí:
8/10/11 Sala MATISSE + Los Últimos Bañistas (Valencia)
15/10/11 Sala Four Seasons + Los Últimos Bañistas (Castellón)
20/10/11 Sala Ufo (Nasty) + The Fractal Sound (Madrid)
18/11/11 Sala El Sidecar (Don Benito, Badajoz)
19/11/11 Sala Supersonic (Cádiz)
2/12/11 Sala Baffle (Pamplona)
3/12/11 Sala Becool (Barcelona)

viernes, 23 de septiembre de 2011

Mañana se cumplen 20 años del Nevermind


Lo primero, siguiendo la (poca) ética de este blog es decir que esta entrada parte de la invitación de priceminister.es a participar en un concurso para bloggeros alrededor de la (enésima) reedición el Nevermind de Nirvana con ocasión del vigésimo aniversario de su lanzamiento, el 24 de septiembre de 1991, y es que en este blog siempre nos hemos vanagloriado de no hacer nada por la pasta (en el hipotético y remoto caso de que alguien nos la ofreciera). Sin embargo, la ocasión lo merece, porque aunque sin haber sido nunca un superfan de Nirvana, sí que sin duda, son de lo mejor de los 90, la década favorita de este blog.
En el año 1991 internet sólo existía dentro de algunos laboratorios, los teléfonos móviles sólo existían en las pelis, y los PCs más potentes tenían un procesador 486 y unos pocos megas de disco duro. Si tenían, porque yo por aquel entonces di el salto desde mis queridos Spectrum de toda la vida a mi primer PC, un Amstrad 486 con doble disquetera de 3 1/2 sin disco duro, vamos un pepino. En el caso de que hubiera querido rippear a mp3 (por aquel año se registraban las primeras patentes sobre este formato) el Nevermind, mi PC de aquella época habría estado unos tres días trabajando a tope. Eso sí, no habría habido manera ni de reproducirlo, ni de subirlo a internet.
Así, que en ese mundo que para los chavales de hoy en día parece el pleistoceno, Nirvana lanzó su Nevermind.
Yo por aquella época estaba acabando mi época clásica, y lo que más escuchaba por entonces era Bob Dylan, los Beatles, Sex Pistols y los Dire Straits. Pasaba las horas muertas en una tienda de discos de segunda mano de Valladolid, comprando discos piratas y cosas de segunda mano, eso sí, siempre en CD que yo siempre fui muy moderno :)
La música de los 80 no me gustaba nada, y ya estaba empezando a escuchar Radio 3 y su Diario Pop y Disco Grande. Los Planetas y El Inquilino Comunista estaban a punto de lanzar sus primeras cosas, y yo estaba a punto de zambullirme de lleno en la música de la década de los 90.
Por aquella época la piratería era a través de copiar cintas. Lo más era tener un equipo de música con doble pletina para hacer copias a saco, aunque yo me pasé muy rápido al CD y por aquel entonces yo ya había pasado por un par de discmans. Lo cual hacía que la única forma de comprar CDs a precios razonables era irse a Inglaterra (lo cual no era muy práctico), comprarlos de segunda mano, o pedirle a Josito que los levantara en algún centro comercial y comprárselos a mitad de precio. Yo hice las tres cosas en algún momento, aunque soy incapaz de recordar como me hice con el Nevermind.
El disco tuvo una promoción brutal. Era imposible escapar de Smells Like Teen Spirit. El vídeo con las cheerleaders anarquistas salía a todas horas en la tele, y de repente, a todo el mundo le gustaba y lo ponían en todos los bares, fueran rockeros o pijos (lo cual a mí me horrorizaba)
El que se convirtieran en una banda masiva me tiró para atrás al principio, aunque al final terminé comprando el disco.
No voy a decir nada nuevo sobre el disco a estas alturas de la película. Es merecidamente un disco icónico de la década de los 90.
Como os decía, no recuerdo muy bien cómo ni dónde lo compré, pero recuerdo fliparlo con el tema oculto que traía (Endless, Nameless)

Por aquel entonces, que un disco trajera un tema oculto era muy molón. Te sentías un poco especial porque tú tenías el original y eras parte del selecto grupo que lo sabía, y además, como la mayoría de los discos traían entre 10 y 12 canciones, que Nirvana pusiera 12 más 1 oculta era como que te daban más por tu dinero.
Nirvana no fueron los primeros, pero de alguna forma fueron los que lo pusieron de moda. Algunos después estiraron demasiado el concepto, como Ash en su 1977, pero recuerdo con cariño los discos (que me gustaron) que hicieron eso
Y para acabar esta entrada de abuelo cebolleta, agradezco la oportunidad a priceminister.es de haberme empujado a escribir esta ecléctica entrada (aunque eso sí, si gano algún premio lo agradeceré aún más), y me despido con la irrepetible parodia de Weird Al Yankovic del tema al que se asociará la década de los 90



Y ahora la buena!

miércoles, 21 de septiembre de 2011

Esponja regala No me cuentas nada


Hace unas semanas os hablábamos de Esponja aquí y del lanzamiento (y descarga gratuita) del primer tema del que será su primer largo, HyperVigil.
Pues bien, a pesar de tener un contrato con nosotros para el lanzamiento en exclusiva en echocord de su segundo single, pues se lo han saltado a la torera y lo han lanzado aquí (también con descarga gratuita).
Tenemos el tema con nuestro equipo de abogados, y seguro que les vamos a montar un buen pollo, pero el caso es que el tema nos ha gustado tanto, que no sé...
El tema suena a los 90, indie, noise, garaje, y con esos coros de Jenny, me recuerda hasta a los Cramps. Vamos que mola mucho! Estamos deseando que lancen ya el disco y que anuncien fechas de su gira mundial (esperando que incluyan Madrid)

martes, 13 de septiembre de 2011

Ash y We Are Scientists tocan juntos por la MRI

Ash y We Are Scientists se han juntado en este interesante proyecto para colaborar contra la esclerosis múltiple
Robert Manning es un músico inglés que descubrió que sufría la enfermedad. Para dar visibilidad a esta terrible enfermedad y recaudar fondos para la MS (Multiple Sclerosis Society) compuso una canción y se le ocurrió ofrecer a músicos de todo el mundo el versionarla y vender esas versiones.

La versión original es esta

Los últimos en sumarse a este bonito proyecto han sido Ash y We Are Scientists (dos grupos favoritos de este blog), y aquí tenéis el vídeo



Y aquí, dónde comprarlo

domingo, 11 de septiembre de 2011

España país de piratas según The Economist


Volvemos con otra entrada de investigación sobre el estado de la industria musical, y lo hacemos como lo hacen los grandes, basándonos de artículos de otros para fusilarlos.
En este caso, vamos a partir de este artículo de The Economist, publicado hace unas semanas que ilustraban con el diseño que encabeza esta entrada.
Sin embargo, antes de entrar en materia, me resulta muy curioso lo desapercibido que ha pasado el artículo en la prensa. Lo habitual es que cuando un medio como The Economist menciona España por cualquier motivo, la mayoría de los medios "serios" españoles hagan algún tipo de referencia al mismo. En este caso, nada, silencio, y es que creo que este tema está ya tan polarizado y tan proclive a eslóganes y frases hechas, que nadie quiere meterse en ese charco. Pero ahí estamos nosotros, para meternos hasta las orejas.
The Economist escribe un artículo (cómo algún lector avisa en los comentarios) que podría ser un publireportaje pagado por las asociaciones de discográficas y autores. Sin embargo, hay cosas que son verdades que duelen mucho en las filas de los que defienden que compartir archivos entre usuarios es perfectamente lícito e incluso ético.
El artículo compara la situación de la industria musical en España con otros países. Empieza señalando dos variables para explicar los diferentes niveles de piratería país a país. El precio en términos relativos a la riqueza del país, y la dureza de las leyes.
Luego pasa a comparar la situación en España con un país relativamente similar en cuanto a población y riqueza, Corea del Sur. Para ilustrarlo habla de la situación de las discográficas en ambos países, y de los resultados de las bandas locales en las cifras de ventas.
Curiosamente, unos días después de publicarse el artículo de The Economist, El País se hacía eco de los cambios en varias disqueras españolas en este artículo que de alguna forma venía a coincidir con The Economist en la descripción de la situación de las disqueras en España, recortes brutales de plantilla y de inversión en artistas locales.
Y esto es lo que utiliza The Economist para explicar que la piratería tiene un impacto en el desarrollo de la cultura local. En Corea del Sur, donde las leyes se han endurecido, las ventas han subido, y las disqueras han invertido en el mercado local, los artistas locales han conseguido el 76% de las ventas el año pasado. En Alemania, los artistas locales han pasado en 10 años de representar menos de un 30% del mercado a un 50%. En cambio en España, si en el 2003 hubo 10 nuevos artistas españoles en el top 50 del año, en el 2009 y en el 2010 no hubo ninguno, y sólo con 3000 discos vendidos se puede ser número 1 en ventas.
La verdad es que las estadísticas suelen ser medio mentiras (y medio verdades), y seguramente se podrían matizar mucho esos resultados. Sin embargo para este blog que realmente disfruta hablando y escuchando nuevas bandas, es imposible al menos no decir que si nunca ha habido tantas y tan buenas bandas, nunca ha estado el mercado más difícil para ellas.
Este artículo ha creado cierta polémica y generado bastantes comentarios en uno y otro sentido. Los que opinan que es un publireportaje citan un estudio inglés que ha encontrado relación positiva entre las descargas y las compras de CDs, y otro canadiense que dice que al menos no existe una relación negativa, así que está claro que la respuesta al problema es muy compleja.
Ni se nos ocurre decir cual es la solución para esta situación. De hecho, con mucha gente en este país pensando que es un derecho el descargarse todo lo que quiera estamos muy lejos de encontrar una respuesta en España. Nadie se va a atrever a poner el cascabel al gato.
No tengo ningún cariño a las disqueras, y soy el primero en ver los tres pueblos que muchas de ellas y muchos "artistas" se han pasado durante muchos años, pero sí que tenemos mucho cariño a los artistas que intentan sacar la cabeza y se están dejando el culo currando, y lo siento, para aquellos que piensan que los músicos pueden vivir de los conciertos, eso será verdad para U2, Coldplay o los Rolling Stones, pero pregunta a la banda favorita de tu ciudad a ver si se ganan la vida con los conciertos...
Tengo la sensación que con la que está cayendo, la presión que EEUU está poniendo sobre este tema, la solución que se tomará al final será tirar por la solución del palo. Entonces escucharemos como muchos de los que se quejaron por el canon terminarán echándolo de menos

jueves, 8 de septiembre de 2011

El niño de la hipoteca publica nuevo disco

El niño de la hipoteca publica Mi novia de 2º B, y nosotros lo contamos con bastante retraso. Nuestro hipotecado favorito, sigue con su guitarra y sus historias cantadas con mucha gracia. De momento no sabemos de ningún vídeo oficial, pero aquí le podéis cantando el tema que da nombre a este disco

Y en esa misma entrevista, su copy paste, que ahora mismo no sabemos si ha llegado a publicar (alguien se acuerda del mítico disco de Manolo Kabezabolo de "versiones"?) Esperamos que incluya en su gira europea Madrid pronto, y que a diferencia de la última vez que estuvo por aquí, esta vez sí podamos ir

sábado, 3 de septiembre de 2011

Conciertos gratis de Femi Kuti y The Dandy Warhols en Daytrotter


Daytrotter ha anunciado las sesiones para esta semana y nos hemos encontrado con dos muy interesantes

Primero, tres temas en acústico de los The Dandy Warhols, que podéis descargar aquí. Seguro que los recordáis por este tema




La otra sesión interesante es la de Femi Kuti, hijo del legendario Fela Kuti. Esta sesión la podéis encontrar aquí

jueves, 1 de septiembre de 2011

Bush publica disco y anuncia concierto en Madrid

Bush publicará nuevo disco después de 10 años de silencio con una ruptura por medio. El disco se publicará este próximo 13 de septiembre y se llamará The Sea of Memories
De momento han liberado un tema, The Sound of Winter, que ya se puede descargar con la reserva del disco digital. El tema suena muy a Bush, aquí podéis verlo


El grupo ha anunciado una gira europea que empezará el Madrid el 3 de Noviembre (espero no perdérmelo)