Jessie Evans - Madrid, 9/10/09

De nuevo bajo el formato de NextBig Thing la gente de Mercury Wheels volvía al MobyDick. Y de nuevo, conseguía a través del concurso de su lista de correo un par de invitaciones, así que gracias a Mercury Wheels, y como siempre recomendaros que os déis de alta.

Estos conciertos NextBig Thing, suelen incluir un grupo de la tierra (en este caso fueron De Vito, a los que no llegamos a ver), y grupos de fuera, que normalmente se salen un poco de la norma. En este caso nos traían a España a Jessie Evans, y en este caso yo diría que se salen un poco bastante de la norma

Jessie Evans empezó tocando un grupos de punk garajero (cuya estética se intuye en sus carteles, web, etc), pero ahora mismo tiene un proyecto más o menos en solitario. Para esta gira se ha hecho acompañar por Toby Dammit (que entre otros ha tocado con Iggy Pop), y junto con algunas bases, y su saxofón se lanzan a dar un espectáculo entre el cabarét aleman y las carrozas del orgullo gay...

Y es que si cogiéramos a los White Stripes, los mezcláramos con Lady Gaga, y echáramos una pizca de Tony Allen, quizás tendríamos algo parecido a lo que vimos el viernes. Jessie ha grabado su último disco (¡Is it fire?) entre Berlin y Tijuana, con temas en inglés y castellano. En directo, Toby sale vestido con un smoking, mientras que ella va cambiando de accesorios a lo diva del disco. Así que quizás os podéis imaginar lo ecléctico de la propuesta de estos chicos.

A mí en general, grupos que dependen demasiado de bases, y desde luego, de playbacks (Jessie también se traía voces y sólos de saxofón grabados sobre los que a veces tocaba), me echan un poco para atrás. Pero en este caso, la verdad es que debido al espectáculo que montan y el formato de la banda, es la única forma de hacerlo. Y se disculpa, Jessie Evans se encarga de no dejar a nadie quieto, y si hace falta, se mete entre el público para hacerlo bailar

En definitiva, un concierto que tenía en mi agenda como "raro", y desde luego es algo que no se ve todos los días. Pero a pesar de ser peculiar, un concierto muy divertido y muy recomendable

Smack, Dublin (Irlanda) - 25/9/09

Realmente este post iba a haber sido una excusa para hablar de Dublín, la cantidad de música que hay por todos lados, la música tradicional irlandesa, y las bandas de versiones... Y sobre todo para escribir un poco que hace mucho que no lo hacía...
Seguramente también acabe hablando de eso, pero antes, hablaré de una peazo de banda que nos encontramos por casualidad en The Porterhouse Brewing Co. Smack es un terceto que se dedica a versionear a los grandes del rock, desde ZZ Top, Thin Lizzy, hasta cosas más modernas como Lenny Kravitz. Pero a parte de ser buenos temas de rock, todos tenían que cumplir una condición, el tener un buen sólo de guitarra para el lucimiento del Sr. Brian Grace. Lo que cuentan de él en su myspace lo explica todo, porque hacía tiempo que no veía un guitarrista tan bueno como él. La verdad es que el resto de la banda también son muy buenos músicos, el bajista ha llegado a tocar con NIN, pero este tío se sale

Una verdadera gozada entrar en un bar a tomar una copa, y que haya una banda como esta tocando grandes canciones de rock. Y todo esto gratis!

La verdad es que vayas donde vayas en Dublin te vas a encontrar música. En la calle hay un montón de gente con su guitarra o su violín tocando sola, o en duos, o mejor en grupo. Como un grupo alucinante de Bluegrass que vimos todos los días tocando en alguna calle de Temple Bar. Pero dentro de los bares también. Desde una banda también de versiones (The Smoking Mojo) que vimos un rato en The Purty Kitchen, pasando por The Guitarman que suele tocar en The Temple Bar Pub, o como cualquiera de los buenísimos grupos de música tradicional irlandesa que pasan todos los días por el Oliver St. John Gogarty pub... Y es que cuando se puede escuchar buena música en directo, quien quiere que le pinchen aunque sea tu música favorita

Y sinceramente, es una verdadera pena que no podamos tener esto por aquí. Quizás la gente aquí no aprecia tanto la música en vivo, quizás tampoco hay ganas por parte de los empresarios, quizás algunos músicos piden demasiado (aquí la mayoría pasaba el sombrero incluso si tocan en un local, y la gente echaba dinero ;)), o seguramente sea una mezcla de todo eso. Lo que estoy seguro que influye, y quizás lo que más, es el nulo interés por parte de los ayuntamientos de fomentar la música en vivo. Y os lo dice alguien que en un par de ciudades ha intentado abrir un bar que pudiera tener música en vivo. La cantidad de licencias, requisitos, papeleos e impuestos que hay que pagar hacen del tener música en directo una verdadera aventura sin además un claro retorno

No hace mucho, Quico Alsedo hablaba en su blog de la diferencia con que tratamos nuestra música tradicional y de como lo hacen en otros sitios. Y ponía como ejemplo Irlanda. De hecho, casi más que de como la tratan ellos mismos, hablaba de cómo se respeta desde aquí la música tradicional de allí y su impacto en la música moderna, mientras que aquí pasábamos de nuestra música. Quizás en esto me pase un poco como a él, no me gusta mucho nuestra música tradicional, pero siempre me ha interesado. También es verdad que la música tradicional andaluza, es muy diferente de la catalana, o de la castellana. Esa es la riqueza que tenemos, pero parece que a veces nos avergonzamos de ello. Quizás el haber escuchado en mi casa de pequeño tantas veces Los Comuneros del Nuevo Mester de Juglaría me abrieron un poco los oídos a toda esa música tan minoritaria en España, y hace que no salga corriendo ante una jota o un romance.

Y es que hay muy poca música tradicional (de la nuestra) que ha llegado de alguna forma a la música popular moderna. A bote pronto se me ocurren los últimamente tan mencionados por otros menesteres Mago de Oz, o los grupos gallegos tan propensos a meter alguna muñeira en algún sitio, y desde luego todas las fusiones por las que ha pasado el flamenco que sin duda ha sido lo que más éxito ha tenido (incluyendo a Los Planetas en sus últimos discos). En todo caso, no puedo estar más de acuerdo con Quico en decir que es esto (como en otras tantas cosas) parece que apreciamos más lo de fuera que lo de aquí

Y para ir acabando este post ladrillo sin ninguna conexión, me voy a referir otra vez al blog de Quico Alsedo. Este post ya de hace un tiempo, hablaba de las bandas de versiones y lo poco que le gustan al autor del blog. De hecho hablaba de la banda oficial de versiones de U2 (Achtung Babies, sí tienen banda de imitadores oficial, alucinante, no?), lo cual me viene al pelo estando donde estoy

No estoy para nada de acuerdo en este caso con Quico, ya que aunque una copia nunca es mejor que el original, a veces es bastante buena, o a veces ya es la única opción que tiene uno de ver en directo esos temas. Pero es que además, si el grupo en cuestión no es de tus favoritos, puede ser una manera de disfrutar con su música. Dejad que me explique

Hace un par de años cuando U2 pasó por aquí con su Vertigo Tour, nos regalaron un par de entradas para Barcelona. Yo había dicho muchas veces que no iría a ver a U2 ni aunque me regalaran las entradas, pero bueno, no se podía rechazar una invitación así, no? El caso es que por no enrollarme mucho, no me gustó nada, y me recordó las razones por las que no me gustaba U2, y por las que no quería ir a ver uno de sus megalómanos conciertos. Pero además, me dieron más razones para que me gusten aún menos. Fue el primer concierto al que he ido en el que la banda repitió un mismo tema dos veces. Bueno espera, quizás en algún concierto de banda pequeña en el que el público insiste tanto en un bis que con lo corto del repertorio, el grupo no tiene otro remedio que tocar la misma canción dos veces... Pero coño, que estamos hablando de U2, un grupo que lleva la porra con un montón de discos. De verdad era necesario tocar dos veces Vertigo? Obviamente sí si lo que quieres es vender discos. Lo mismo que te lleva a poner un montón de canciones de tu último (y malo) disco cuando quizás podrías tocar alguna otra de las más decentes. En definitiva, no me gustó nada de nada ese concierto

Y lo curioso, es que una de las razones por las que dije que sí a ir, fue porque unos meses antes, precisamente en Dublin, había visto una banda de versiones de U2. Y puedo decir que me lo pasé muy muy bien. Lo bueno de ver bandas tributo es que sabes que van a tocar TODOS los grandes éxitos. No necesitan vender un último disco, quieren divertir a fans y no fans del grupo, y saben que la mejor forma es tocar las mejores canciones. Además, si estas bandas tributo o de versiones de varios grupos son tan buenas como Smack (o los de U2 que no recuerdo como se llamaban), bienvenidas sean!!!

Love Division - Madrid, 11/9/09

Love Division es el tercer grupo que hace doblete en este blog. Justo después de los Petersellers y los Sex Museum, lo cual claramente no es una casualidad. Y tampoco que Love Division reaparezca justo después de los Sex Museum, ya que nada menos que Fernando Pardo (la bestia parda de guitarra de los mismísimos Sex Museum) (Ed.: qué pena que se acabara No te rias que es peor, porque podrías hacer carrera en el mundo del humor) les ha producido su último disco
El caso es que después de la suerte que tuvimos de verles teloneando a los Sex Museum hace poco, teníamos muchísimas ganas de verles en un concierto para ellos solitos, y más siendo un concierto de presentación de su nuevo disco The Velvet Revolution.
Además, tocaban en un clásico de la noche madrileña, la Sala Siroco (gran página web por cierto). Hacía unos cuantos años que no iba a la Sala Siroco. Hay que reconocer que a pesar de tener un buen escenario, no es un buen sitio para ir a ver un concierto. En más de la mitad del local no puedes ver a la banda, y eso hace que mucha gente que acaba allí, se termine desconectando del concierto y se ponga a charlar creando un runrun bastante molesto. En todo caso, buen sonido, buenas copas y buenos carteles (tocan los míticos Doctor Explosión en un par de semanas) que hacen de la Sala Siroco un referente de la música en directo de Madrid.
Llegamos justo cuando Love Division acababa de poner a punto el equipo, y sin posibilidad de ver al grupo que tocó antes. Se les notaba ciertos nervios por empezar más o menos en hora, y quizás por la responsabilidad de presentar su nuevo disco entre en montón de amigos y familiares que se veían por allí.
Y quizás eso se notó cuando se arriesgaron a empezar con Angelene, tocada en riguroso acústico, en la que empieza Ricardo sólo y luego se le van sumando Tony y finalmente Kike. Y es que con la voz fría, y con el sonido todavía no ajustado del todo, empezó sonando un poco regular. Sin embargo, duró muy poco, y especialmente ya con toda la banda en el escenario, todo terminó sonando bien. Y entonces el cielo se abrió, y empezó a jarrear r'n'r del bueno, del guitarrero Gibson, y con Nothing We Believe In empezó la caña que prometían los carteles que habían colocado.

Y como concierto especial que era, Love Division se trajo refuerzos. Otra guitarra y un violín que reforzaron la banda en algunos temas. El violín se oía un poco bajo para mi gusto, pero realmente completó el sonido de You Got It All Worked Out y especialmente de The Velvet Revolution.
E igual que comentaba que quizás fue arriesgado empezar en acústico, para mí la última canción del concierto debería haber sido The Velvet Revolution. A parte de obviamente dar nombre al disco, es la canción más "épica" de su repertorio, y más si le añades un violín en directo
También es verdad que acabar con la versión tan dura que hacen del Helter Skelter no es moco de pavo, pero acabar el concierto (y dar el bis) con varias versiones parece que es de una banda con un repertorio flojo, y no creo que Love Division sea de esas
Hay que agradecer la profesionalidad y lo en serio que se lo toma esta gente. Las poses estudiadas, las frases medidas, y la imagen muy cuidada, tanto los discos como el merchan muy cuidado y atractivo... (quizás por pedir, una entrada más bonita, aunque por 6€...) Desde luego saben lo que quieren y lo quieren ya (Ed.: otro chiste de snobismo musical?), pero eso no tiene ningún impacto en el entusiasmo y las ganas que derrochan sobre el escenario
Seguro que si en vez de vivir en Alcalá de Henares vivieran allende los mares, otro gallo cantaría. Aunque también hay que reconocer que no les va nada mal. Productor de lujo, un montón de bolos cerrados, premios en conciertos... Pero estoy seguro que su esfuerzo les cuesta. Ya sabéis que la suerte es cuando la preparación y la oportunidad se encuentran, estoy seguro que estos chicos van a tener, y mucha

Electrosonic, Burgos 22/8/09

Y de vuelta al Electronic sobre las 10, nos encontramos la actuación de The Juan MacLean. Ni idea de quiénes son esta gente, y nos llevamos una grata sorpresa. La banda está compuesta por un peazo de bateria, una chica con una voz portentosa (sobre todo si tenemos en cuenta lo pequeña que es esta mujer), un teclista y John MacLean (nada que ver con La Jungla de Cristal --> MacLain) que es realmente, junto con Nancy, los componentes estables del grupo.
Muy buen sonido en directo, y a pesar de la poca gente que estábamos allí, realmente entregados y disfrutando. Y es que como después pudimos comprobar, las 22:00 es muy, pero que muy pronto para un festival como este.
Realmente sorprendente el uso del Theremin por parte de John en varias fases del concierto, que junto con la potencia de la bateria, y los efectos que Nancy introducía en sus voz, a veces se acercaba a sonidos noise

Y siguiendo con la estricta puntualidad del festival, a las 23:30 salió Ladytron al mismo escenario. Más gente que con The Juan MacLean, pero aún así, erámos bastante pocos para ver un grupo como Ladytron, y más teniendo en cuenta que Txus me comentaba que habría unas 27000 personas este fin de semana en el festival
Era la primera vez que veíamos a Ladytron, y aunque no es uno de mis grupos favoritos, si que en los ya bastantes años que llevan, tienen unos cuantos buenos temas. Además, es un grupo que no se prodiga mucho en directo, y este ha sido su último concierto en bastante tiempo (como ellos mismos dicen en su Twitter)
Ladytron es un grupo que toca todo en directo, y por eso quizás haya sido lo más parecido a un grupo "normal" que haya pasado por el Electronicsound. Batera, bajo, guitarra, más las dos voces y teclistas
Creo que sólo llegaron a animarse un poco en la última canción (Destroy). Creo que una mezcla de lo frío del público y de que quizás se centraron demasiado en su último disco y dejaron de lado sus temas más conocidos (desde luego dejaron fuera del setlist Playgirl y Weekend)

Además, creo que el sonido no fue el mejor, con la voz de Helen demasiado apagada y todo en general sonando un poco "sordo". En definitiva, quizás esperaba un poco más, pero hay que reconocer que entre lo corto del concierto (una hora justísima), y lo frío del público, tampoco lo tenían fácil


De aquí nos fuímos al escenario al aire libre donde estaba Sebastien Leger. Y ya cuando nos metemos en DJs, realmente no puedo hablar mucho al respecto. Lo único que puedo decir es que pasamos un muy buen rato bailando por allí. Música no tan cañera como lo que escuchamos el día anterior, y lo que diría que era un house muy bailable (al menos el rato que estuvimos por allí)
Y volviendo al escenario Burgos 2016, nos encontramos a Carl Craig. Y es que quizás no está la miel hecha para la boca del asno, pero a nosotros nos mató y nos mandó para casa. Y es que Carl es otro de los grandes nombres del sonido Detroit, y viendo de lo que iba el tema, se nos quitaron las ganas de esperar a Jeff Mills. Demasiado para nuestros viejos cuerpos, aunque claramente no para la gente que ya reventaba la carpa (menuda diferencia con Ladytron!)
Y con esto se acababa nuestra experiencia festivalera electrónica, ha sido realmente interesante, hemos descubierto que no es sólo tralla bacaladera lo que hay en estas fiestas, y que aunque hay de todo, también hay mucha gente que aprecia la música y está abierta a nuevas cosas, no simplemente a la fiesta por la fiesta
También hemos descubierto un festival francamente bien organizado, y que no cae en los vicios de algunos otros (como el de permitir la devolución de la moneda del festival que no hayas utilizado)
Y también hemos visto como hay una exagerada presión policial sobre este festival. A la salida, había un control de la Policia Nacional controlando la entrada de gente y buscando drogas que no hemos visto ni cuando hacen operaciones jaula buscando terroristas. Dos lecheras cortando el tráfico y obligando a todos los coches a pasar entre ellas con 3 policias a pie con las escopetas al hombro, más otros 3 mirando los coches... Sinceramente tremendamente exagerado. Como decía ayer, hemos visto drogas, pero ni más ni menos que en otros festivales, y ni más ni menos que en muchos sitios de la noche. Así que desde luego me parece bastante desproporcionado y no me extraña que Txus estuviera con un buen cabreo por este tema

Electrosonic, Burgos 21/8/09

Ni en mis más salvajes sueños festivaleros, pude imaginarme que iría a un festival con pulsera de artista. Claro, que en el caso de haberlos tenido, habrían sido conmigo destrozando una guitarra contra un ampli justo antes de la actuación de Sonic Youth (o ya que nos ponemos de los Pavement). Pero claro, hacerlo en un festival de música electrónica no entraba para nada en mis planes, y desde luego todavía menos hacerlo sin tocar una sola nota (Ed: eso es casi mejor para la salud mental de los asistentes, no?)
No es la primera vez que asisto a un festival con algún pase no de público, pero sí la primera como artista, con el morbo de poder acceder al backstage... Luego os contaré sobre ello
Voy a ser sincero, y sobre todo como aviso a los posibles fans de la música electrónica que lleguéis aquí. De la música electrónica, lo más que puedo aguantar es a los Chemical Brothers (hay algunas otras pequeñas excepciones, pero poco más). Eso hace que no sepa diferenciar el progressive del trance incluso si me los pones a la vez... Así que repito, si te gusta mucho la música electrónica, has venido al sitio equivocado
Dicho esto, deciros que nuestro interés en el festival se centra en ver a Ladytron y Jeff Mills. Los dos tocan hoy, así que el cartel de ayer nos resultaba mucho menos interesante
Así que llegamos al recinto del festival ya bastante tarde. Lo primero que me sorprendió es el sitio donde está, que creo que es un verdadero privilegio. En un parque justo al lado de Burgos (casi se podría ir andando), y un parque de verdad, rodeado de árboles, césped y el rio Arlanzón. El recinto por lo demás es bastante similar a cualquier otro festival, aunque este es realmente amplio, y me dió la sensación que con menos bares y sitios para comer que otros festivales de similar tamaño
Todos los escenarios (cinco) son bajo carpas, lo cual es de agradecer cuando el viento y la fria noche castellana apretó. Si soy sincero, esperaba que el público de este festival fuera algo así como los extras de "28 días después"... Obviamente había alguno que podía dar muy bien el perfil, pero al menos en el escenario por el que más nos movimos, la gente estaba casi más fresca que en la mayoría de festivales por los que nos movemos
Entiendo que los escenarios están distribuidos en base a similitudes musicales, al menos eso pude deducir en el par de vueltas que nos dimos. En un par de ellos la verdad que casi ni se podía uno acercar ya que la tralla que estaban soltando por allí era bastante seria. Obviamente nuestros gustos músicales no están para nada cerca de eso, así que nos refugiamos en el escenario Electrosonic Experience, donde pudimos ver dos conciertos interesantes
El primero fue de Kludge! + Bando (live). El motivo de ir a este concierto fue el haber coincidido antes con uno de sus integrantes (Caen Botto) en una de las actividades paralelas (una pena la poca repercusión que tienen) al festival, y lo interesante del trabajo que está realizando en cuanto a interfaces para la generación de sonido e imágenes. De hecho, Caen también tenía una instalación en la zona de chill out donde se podía jugar con la música y las imágenes

Pues bien, una de las atracciones de la actuación era ver el chaleco con el que uno de los integrantes tocaba diferentes sonidos de percusión. Fue un concierto entretenido, en el que Caen controlaba las imágenes, mientras otro componente del grupo hacía las mezclas, y finalmente este tercero que se intercambiaba el chaleco con unos timbales electrónicos


Justo después, en el mismo escenario salieron The Pinker Tones y es que no habíamos caído que tocaban ayer, porque aunque no es un grupo que sigamos muy de cerca, sí que les conocíamos y hemos escuchado cosas suyas.

La sorpresa fue la poquísima gente que nos juntamos a ver a estos chicos, con el resto de escenarios a reventar, hubo momentos en que que no seríamos más de 30 personas. Una pena, porque dieron un concierto realmente divertido. Durante la primera mitad del concierto utilizaron varias veces dos guitarras eléctricas (con un montón de efectos obviamente) sobre las diferentes bases (guitarras eléctricas que seguramente eran las únicas que había en varios kms a la redonda), y desde luego a mí fue la parte que más me gustó. Luego fueron pasando del electropop a una parte más electrónica que junto con la hora que ya era, hizo que nos fuéramos al backstage a cerrar la noche

Y ahí vino la gran sorpresa de la noche, encontrarnos al gran Javier Letamendia "Leta" de camino a su concierto hoy en Avila de los We Are Standard (grupo al que obligatoriamente ahora tendré que seguir, por cierto, peazo web) (Ed: anda que no saber que Leta estaba en los We Are Standard, menudo bloggero musical).

Este encuentro es claramente un momento histórico para este blog. El encontrarse cara a cara con uno de los miembros de El Inquilino Comunista, y poder charlar con él hizo que toda la tralla de progressive que tuvimos que aguantar mereciera la pena. Poderle preguntar sobre su participación en "Salto al vacío", sobre si volveremos a ver El Inquilino en directo, que nos contará chascarrillos sobre Pavement o Sonic Youth, en definitiva, un excelente (y raro) broche final al primer día del Electrosonicsound

El Inquilino Comunista es uno de mis grupos favoritos de siempre. Desde que les descubrí en un recopilatorio de EGM en el 95, me enganché a ellos y es de los pocos grupos de aquella época cuya música sigue muy presente en mis playlists. No recuerdo haberles visto nunca en Valladolid antes de su parón, lo cual me resulta muy extraño porque recuerdo claramente que tocaron varias veces en Valladolid, pero no recuerdo ir al concierto (Ed: La edad quizás?). El caso es que el concierto que dieron en la Sala Heineken en Madrid cuando se juntaron para presentar su caja recopilatoria definitiva (recordatorio, no la compraste en el momento, así que hay que comprarla ya) fue muy especial. Dieron un peazo de concierto (eso sí, demasiado corto porque el pesado de Devendra se pasó de tiempo y nos echaron de allí a patadas), y yo disfrute como en pocos conciertos. Al poco les volvimos a ver en el BBKLive, que aunque es su lugar natural para verles, quizás la hora, quizás lo grande del escenario, pero no fue lo mismo

Así que cuando Leta me preguntó qué canciones me gustaban más del Inquilino, me jodió bastante que sólo pudiera balbucear Echocord... Mierda de era del mp3 que hace que se te olviden los nombres de las canciones...