jueves, 25 de noviembre de 2010

Los Nastys + Corinthians, Madrid 24/11/10

Después de que el pueblo hablará a través de la encuesta que casi colapsa nuestros servidores por la avalancha de votos a favor de que fuéramos a ver a los Corinthians ayer al Moby Dick, no tuvimos otra opción que sobreponernos al frío polar que azota nuestras tierras y plantarnos allí alrededor de las 10 (Ed.: Ash, no estás exagerando un poco?)
Momento justo en el que Los Nastys estaban a punto de acabar su concierto con un tema que creo que define la actitud y la música de estos chicos madrileños, con un estribillo que dice "Mi novia es un zombie y tu novio es un yonkie", creo que está todo dicho. La verdad que aunque les vimos muy poco, nos dió tiempo a darnos cuenta que a estos chicos habrá que seguirles de cerca
Con un rollo punky-garagero psicodélico (Ed: Ash, hay que llamar a RdL, tenemos una nueva etiqueta, aunque creo que ellos lo llaman post-punk), y mucho mucho morro, estos chavales, que ya han tenido cierta cobertura por parte de medios serios, van a dar muchas noches de fiesta. Ayer, quizá el Moby Dick se les quedó en pelín grande, pero el mismo espectáculo en un sitio más pequeño tiene que ser bastante impresionante
Podríamos decir que los Corinthians es una banda inglesa (bueno, casi, porque uno de ellos es francés) afincada en Madrid. Y eso es importante, ya que hay cuatro grandes verdades sobre los ingleses (y digo ingleses, porque algunas de ellas no aplican al resto de habitantes de Gran Bretaña). Una, no saben cocinar; dos, no saben bailar; tres, nacen con unos palos de golf en la mano y todos juegan al golf que te cagas; y cuatro, parece también que todos tocan y cantan bien (o al menos, los que lo intentan)
Es cierto que el nivel en España también está subiendo rápidamente, pero en Inglaterra tú vas a cualquier pequeño concierto y te encuentras siempre unos peazo de músicos. Eso es enteramente cierto en el caso de los Corinthians. En cuanto escuchas sus temas en el myspace, sabes que aunque son una banda que acaba de empezar, no son unos principiantes
Por eso teníamos tantas ganas de verlos en directo. La verdad es que no tienen un sonido definido, pero suenan a muchas cosas. Desde a los Doors en algunos temas con toques surferos, hasta a los Stereophonics o los Charlatans en sus temas más rockeros. Ellos se definen como rock elegante, y es que suenan mucho a britpop del bueno, el que bebe del blues y el soul
El concierto de ayer era su primer concierto en sala grande como cabeza de cartel. Quizá se notó un poco. De hecho se les veía por la sala nerviosos antes de empezar, quizá también un poco preocupados por la poca asistencia. Y es que como ya dijimos hace unos días, ayer había overbooking de conciertos en Madrid. En todo caso, consiguieron una muy decente media entrada en el Moby Dick (recuerdo por ejemplo que los Black Blox Revelation tuvieron menos gente)
Como decía, salieron un poco nerviosos. A las primeras de cambio, Marcus y Ed se cambiaron los sitios, lo cual no ayudó tampoco con el nivel de stress. En todo caso, siempre sonaron muy bien, aunque tengo el presentimiento de que si hubieran dejado a Paco (el técnico de la casa) al mando del sonido, seguramente habrían sonado hasta un poco mejor
Empezaron con Minnows, uno de sus temas más oscuros y seguramente el que más me gusta de su (todavía) corto repertorio. Y curiosamente, mirando a su setlist, quizá por falta de tiempo, no tocaron todos temas que tenían pensado, y acabaron tocando Ademir con Los Nastys subidos al escenario
Creo que los Conrinthians tienen muchísimo recorrido, y seguramente es una de las bandas a las que habrá que prestar más atención en la escena madrileña actual

lunes, 22 de noviembre de 2010

When You're Strange, un documental sobre The Doors

Sin que haya sido más que una coincidencia, hoy volvemos a hablar de un documental sobre un grupo, esta vez sobre The Doors, y el documental es When You're Strange.
El documental me ha gustado y decepcionado por partes iguales. Me gustan mucho los Doors, como casi cualquier adolescente (al menos en mi época), fuí durante muchos años un gran fan de los Doors, y ahora, ya sin ese componente fan, siguen siendo uno de mis grupos favoritos. Así que es imposible no disfrutar de este documental si te gustan los Doors
When You're Strange repasa la historia de los Doors de una forma cronológica y casi académica. Cuentan cómo se conocen Jim y Ray, cómo unos años más tarde se encuentran por casualidad, y deciden montar el grupo, como lo completan con Robby y John. Las grabaciones, los conciertos, las drogas, el alcohol, la separación entre los componentes del grupo, y finalmente la muerte de Jim
En el documental Johnny Depp hace un muy buen papel como narrador. La música es brutal, y la principal atracción es la inclusión de metraje propio de Jim Morrison que no había sido público hasta ahora. Para lo demás, el documental tira de grabaciones y fotografías más o menos conocidas con las que va construyendo la historia, entrando en algunos detalles quizá menos conocidos, e intentando solventar el gran misterio alrededor de los Doors, si Jim se sacó o no el pene en áquel concierto en Miami. A parte de eso, no creo que el documental cuente nada no conocido por el gran público
Por todo esto, el documental es realmente bueno para todo el mundo al que le gusten los Doors. Sin embargo, When You're Strange se quedará corto para los grandes fans de los Doors
Este documental casi se presenta como una respuesta oficial a la película de Oliver Stone, The Doors, película que nunca gustó al resto de los miembros de los Doors por excesiva, y porque según ellos, se emborronaba la imagen de Jim Morrison
Hace mucho que no veo la peli de Stone, pero después de ver el documental, no sé donde está el exceso. Es mucho más crudo ver al verdadero Jim Morrison totalmente drogado o bebido, o las dos cosas. Y por cierto, hay que reconocer que Val Kilmer (actor al que tengo bastante tirria) hizo un trabajo alucinante metiéndose en la piel de Jim
Obviamente, en cualquier biopic, y más si viene de un amante de los excesos como Oliver Stone, siempre hay dramatizaciones y adaptaciones de la realidad para contar la historia. En su momento The Doors me gustó, y ahora después de ver When You're Strange, no se me ha caído nada que me gustara en su momento
El problema que tengo con When You're Strange es que parece un documental del canal historia. Cuentan los hechos, muy bien documentados, con material nuevo, pero no cuenta qué hay más allá. Y es que como os decía antes, es muy académico. Empieza situando el momento histórico que vive EEUU y el mundo para explicar de donde vienen los chicos que crean The Doors. Van contando fecha a fecha, disco a disco la evolución, pero no entran a explicar el porqué de las cosas. Todo se describe de una forma aséptica y con mucha distancia
Quizá es la única manera de tratar un icono como The Doors, e incluso es una novedad siendo un grupo tan propenso a ejercicios un poco más místicos y "profundos". Quizá también pueda ser la necesidad de agradar a lo que queda de The Doors, y ser políticamente correctos. Algo que no podría haberse conseguido con un documental que se metiera en la historia. Pero después de ver el documental sobre Anvil, es curioso la lejanía o cercanía con la que se puede contar una historia

viernes, 19 de noviembre de 2010

Anvil!, coño si llego tarde

Hoy, gracias al blog de Quico Anseldo he visto el documental Anvil!: The Story of Anvil. Y digo esto, porque a Quico lo han puesto a caer de un burro por hablar de este documental estrenado hace dos años
No sé si me disculpa el no ser un profesional de esto, o simplemente el que no me guste mucho el metal ochentero, pero me da igual. El documental va de música, y es simplemente espectacular, así que voy a hablar de ellos
Hay cientos de artículos por ahí, y un montón de referencias en blogs, por lo que intentaré no ser muy repetitivo
Anvil es una banda canadiense de principios de los 80 que en algunos aspectos fueron muy innovadores. Tuvieron sus 5 (bueno, algunos más) minutos de fama llegando a tocar con gente como AC/DC y en alguno de los grandes festivales de la época. Motörhead incluso quiso fichar a Lips, cantante y guitarra en Anvil
A partir de ese momento, mala suerte, y seguramente, malas decisiones, llevó a Anvil al olvido.
De eso va el documental, que por cierto, ha conseguido dar a esta banda otra vez parte del éxito que han estado buscando durante 30 años
El director del documental es Sacha Gervasi. Sacha es un fan de Anvil desde que los vió por primera vez en el Reino Unido con 16 años. De hecho, se convirtió en groupie oficial de la banda, acompañándoles en varias giras por todo el mundo
Sacha se fue separando de la banda a la misma velocidad que el grupo se vino abajo, y antes de empezar su carrera como director y guionista de cine, lo intento con la música
Y es que Sacha admiraba al batería de Anvil, Robb, e intento tocar la batería como su ídolo de la adolescencia. Sacha tocó con algunas bandas antes de dejar la música y dedicarse a estudiar cine. La última banda en la que tocó fue Bush (por cierto una banda a la que tengo bastante cariño), justo antes de que pegaran el pelotazo... Una historia también muy curiosa en sí misma, el como Sascha tuvo que gastarse los cuatro duros que tenía para ir a ver a Bush en un concierto que daban cerca de dónde estudiaba, cuando sólo un año antes era parte de la banda
Creo que lo que engancha del documental es que primero todo lo que ocurre es real, está rodado tal como pasó. Sólo hay un par de escenas que son recreaciones
Y sobre todo, que el documental es la historia contada por un fan. El documental no cuestiona al grupo, no busca las razones de porqué se encuentran en esa situación. Simplemente cuenta las ilusiones y las frustraciones de unos músicos que simplemente no han tenido el éxito que buscaban. Los pequeños éxitos se sienten como propios, y uno en seguida se siente en la piel de Lips y compañía, y siente la injusticia de la situación. Este es el gran mérito del documental, no hablar de la historia de un grupo, en el que tendrías que dar diferentes puntos de vista, sino la historia de unos "perdedores" contada por ellos mismos y sus allegados
Creo que no es una situación única, y conozco muchos músicos que se verán reflejados en la historia de Anvil. De hecho, no hace falta ser músico para verse reflejado en ellos
El documental es muy recomendable te guste el metal o no. Fue considerado en varios festivales como el mejor documental, y como premio adicional, relanzó la carrera de Anvil.

miércoles, 17 de noviembre de 2010

The Wire (Bajo escucha) la mejor serie (que al menos yo he visto)

Estoy a punto de acabar de ver la quinta y última temporada de The Wire. Estoy con sentimientos encontrados, por una parte las ganas de ver cómo acaba, y por otro lado, la pena de acabar una serie tan espectacular como The Wire
Me he aficionado a ver series ya acabadas porque así puedo manejar el ritmo que quiero. Llevaba mucho tiempo oyendo hablar de lo buena que era de The Wire, así que cuando acabé con The Pacific, decidí volver a The Wire
Y digo volver porque empecé a verla con mi chica en versión original, pero se cansó de no poderla seguir y la dejamos aparcada
Y es que en realidad es muy difícil de seguir. Hay un momento de la serie en la que la propia policia tiene que contratar a una mujer del barrio para entender lo que los chavales hablan entre sí. Me considero bilingüe, pero me es imposible seguir la serie sin subtítulos en inglés, y aún así, a veces hay que echarle un poco de imaginación
En todo caso, merece la pena verla en versión original, no he visto ni siquiera un trailer doblada, y espero no hacerlo porque cuando ya has visto algo en versión original, ya tienes asociadas las voces y los acentos a la gente, siempre es una desilusión ver algo doblado. Y sinceramente, creo que una serie así perderá mucho con el doblaje. Es cómo si aquí hubiera una serie en la que sale gente de Cádiz, Madrid, Bilbao y Barcelona, y la tradujeran al italiano... Se perderían muchos matices
En todo caso, la serie es simplemente espectacular. Y como este no es un blog de cine, ni de series, sino de música, ahora hablaré de la música de la serie. Pero si estáis pensando empezar a verla, un aviso. The Wire no es una serie al uso. Los cápitulos no acabarán con un enigma que os deja enganchados hasta el siguiente capítulo. The Wire es como una película de cine negro de 60 episodios, a veces pasan muchas cosas, a veces parece que no pasa nada, pero todo es realista, y nadie es 100% bueno ni 100% malo. De hecho, la trama se basa en la realidad de Baltimore de hace unos años cuando fue una de las ciudades más peligrosas EEUU
Y la música. Como es de esperar en una serie callejera, la música está por todas partes. Y ese es uno de los aciertos de The Wire, y que creo que le da un mayor realismo. La música, cuando la hay, siempre "sale" de algo. Es decir, de una radio de un coche, de un bar, de un equipo de música, pero nunca por encima de lo que pasa. Así se puede escuchar mucho rap, rock e incluso música tradicional irlandesa
Además, si después de verla hay algo de música que recordaréis, serán los títulos de crédito. El tema con el que se abren cada una de las temporadas de The Wire es un tema de Tom Waits, Way Down in the Hole (de Franks Wild Years). Eso sí, cada temporada interpretada por músicos diferentes y con diferentes estilos

La primera temporada es interpretada por The Blind Boys of Alabama, que es un grupo de gospel formado en 1939


La segunda temporada es la versión del propio Tom Waits


En la tercera temporada, los intérpretes son The Neville Brothers. Grupo de soul y R&B formado en 1977, obviamente con un sonido muy diferente a las anteriores versiones


El tema de la cuarta temporada está interpretado por DoMaJe. Bajo este nombre hay un grupo de cinco chavales de Baltimore creado para la ocasión. Es la versión más alejada del original, acercándose un al hip hop


Y finalmente, para la quinta y última temporada (se me cae una lagrimita), el escogido fue Steve Earle que hace una buenísima versión (bueno y cuál no?) del tema de Waits. Steve es un músico de rock y country con una vida bastante movidita, incluyendo el haberse casado 7 veces (dos con la misma mujer). Quizá por eso (Ed.: estás especulando Ash?), ha tenido problemas serios con las drogas, y seguramente por eso, le eligieron para participar como actor en la serie. Haciendo el papel de Walon, que es un enfermo de SIDA, ex-drogadicto, que coordina un grupo de ayuda a gente que quiere salir de la adicción

martes, 16 de noviembre de 2010

Demasiada oferta musical el día 24 de Noviembre

Por coger una fecha, porque en general, este otoño en Madrid está cargadito de conciertos. En concreto el próximo miércoles 24 hay tres conciertos realmente interesantes en Madrid
Empezando por Electric Six en la Sala Caracol. Grupo al que tenemos especial cariño por ser uno de los primeros grupos de los que hablamos en el blog, y sobre todo, porque tienen un directo brutal
Y qué decir de Sex Museum, cuyo directo se mereció estar en la lista con lo mejor del primer año de echocord. Lo curioso es que este concierto es en la Gruta 77, y es la propia Gruta quien programa a los Electric Six en la Sala Caracol. Y será muy especial porque van a tocar los temas de su todavía inédito nuevo disco. La semana después de este concierto se meten en el estudio a grabarlo.
Y por último, un grupo al que le tenemos muchas ganas, los Corinthians en el Moby Dick. Tan cerquita de casa...
Pero es que además, es una noche de Champions, así que tampoco es mala opción con el frío que hace quedarse en casa a ver el fútbol.
Bueno, cómo no sabemos qué hacer, pedimos ayuda. ¿Sobre qué concierto queréis que hablemos? En definitiva, ¿a qué concierto deberíamos ir? Votad en la encuesta de la derecha (Ed.: Otra encuesta Ash? No ves que no vota nunca nadie...)

domingo, 14 de noviembre de 2010

Surfer Blood + Interpol, Madrid 13/11/10

Hace mucho tiempo que no íbamos con tanta gente a un concierto. Y es que parece que Interpol empieza a ser una banda masiva. De hecho, éramos tantos, que hubo que quedar pronto para hacer más fácil el encontrarnos y tener un sitio decente, así que por primera vez en años, llegamos a Vistalegre antes de que empezaran los teloneros, Surfer Blood
No había oído nada suyo hasta ayer, aunque sí que había oído alguna referencia positiva a su primer disco, Astro Coast.
Y ayer empezaron bien, con muchas ganas. John Paul tiene una voz que recuerda a Ian Curtis, y sus primeros temas tuvieron un aire muy claro a Joy Division. El problema, es que se fueron desinflando. No sé si es cuestión de lo corto de su repertorio, o simplemente que no dan para más. El caso es que el concierto resultó plano y monótono

Ayer había un ambiente de gran ocasión ayer en el Palacio de Vistalegre. Prácticamente lleno, y con un público realmente entregado desde el momento en que Interpol salió al escenario, y Paul Banks nos sorprendió con un saludo en castellano sin prácticamente acento. Y es que cómo él luego explicó, Paul vivió 4 años en Madrid
La verdad es que si soy sincero, de los 3 conciertos que íbamos a ver esta semana, el de Interpol era en el que menos esperanza teníamos. El último disco no nos gusta mucho (aunque lo mismo decíamos del Our Love To Admire y ahora nos gusta bastante), y sobre todo, la última vez que les vimos en La Riviera, no nos gustaron mucho. Nos resultaron planos, encorsetados y en definitiva, aburridos
Sin embargo, lo de ayer fue diferente. Si la otra vez venían uniformados de estricto negro, y no recuerdo que nadie se dirigiera al público, y mucho menos, que nos hablaran tanto y con tan perfecto castellano, ayer Interpol salía con aire mucho más desenfadado, desde sus pintas hasta la actitud. En aquél concierto, los temas eran un calco de los discos. Recuerdo comentar que para eso, no hacía falta verles en directo. Ayer no, los temas se alargaban, los arreglos no eran exactos a los de los discos, en definitiva, Interpol trae una gira (ayer era su inicio de gira europea) de banda mayor
Y desde el principio, se metieron al público en el bolsillo, con un concierto cercano, muy buen sonido y sobre todo un setlist muy acertado
A pesar de ser la gira de presentación de su Interpol, no fue un concierto para venderlo. Incluyeron obviamente algunos temas, pero el bloque principal del concierto se compuso de temas de sus tres anteriores discos
De hecho, el momento álgido del concierto fue hacia la mitad del concierto cuando encadenaron prácticamente 7 de sus temas más conocidos, y que nos llevó al intermedio con la gente de subidón total. Aquí os dejo una setlist que he encontrado, aunque no la recuerdo exáctamente así
Interpol Setlist Palacio Vistalegre, Madrid, Spain 2010
La verdad es que Interpol dió un muy buen concierto ayer. Sobrevivieron con nota al horroroso sonido del Palacio de Vistalegre. El vozarrón de Paul tampoco necesita mucho más, pero el resto de la banda le acompañó muy bien
El único borroncillo fue con la última canción del concierto, The Heinrich Maneuver. Alguien, se coló, y el resto se fueron colando. Sonó rara y floja. Una pena cerrar el concierto así, aunque no lo emborronó tanto para que todo el mundo no se fuera con una sonrisa de oreja a oreja



sábado, 13 de noviembre de 2010

The Wedding Present, Madrid 12/11/10

Como sabéis, estamos de cumpleaños en echocord, y es que ayer cumplimos dos añitos. Como seguro que también sabéis, el primer concierto del que hablamos fue el de Wedding Present hace dos años en la sala Heineken, así que creemos que Dave y los suyos, quisieron celebrar nuestro cumpleaños tocando ayer en la Sala MobyDick
Como ya dije entonces, The Wedding Present aún no siendo uno de mis grupos favoritos, es un grupo que me gusta bastante. Bueno, realmente hablar de The Wedding Present es hablar de Dave Gedge que es el único miembro que ha aguantado desde que empezaron en 1985. De hecho, algún ex-componente del grupo ha rajado un poco sobre él y esta situación.
En todo caso, la excusa de esta gira es el vigésimo aniversario del lanzamiento de Bizarro, su segundo disco de estudio y su segundo disco más exitoso
Para esta gira, Dave ha tenido que volver a recomponer la banda. Terry de Castro que era el último miembro de la banda estable en los últimos 10 años dejó el proyecto. El resultado es una buena banda, aunque algunos de sus miembros estarían en parvulitos cuando Dave empezó en esto
De hecho, la banda es bastante versátil. En muchos temas se fueron turnando de intrumento, y aunque quizá empezaron un poco fríos, se fueron entonando. Creo que el punto de inflexión fue Interstate 5, mi canción favorita de los Wedding Present
A partir de ahí, y más entonados, siguieron desgranando algunos de los temas más conocidos de su discografía, así como algún tema que aseguraron que nunca habían tocado en directo
Y es que a pesar de ser una gira aniversario de Bizarro, el setlist no se ciñó en exclusiva a ese disco
Como siempre, The Wedding Present pidió que no se fumara en el concierto. La voz de Dave va bajando según transcurre el concierto, cosa por otra parte normal teniendo en cuenta lo apretado de sus giras. De hecho, el de ayer de Madrid era su último concierto en la Europa continental antes de volver al Reino Unido para acabar el año tocando por allí. Y como siempre, mucha gente pasó de la petición del grupo, y fumó sin parar
Para no faltar a la tradición, The Wedding Present no hizo ningún bis. A pesar de eso, y a diferencia del concierto de hace dos años, fue un concierto largo. Sus últimos temas fueron los más guitarreros y ruidosos, y demostraron la increíble mano rítmica que tiene Dave. Alucinante la velocidad a la que puede tocar y marcar rítmos, cosa que sin duda es la marca de the Wedding Present
En definitiva, un muy buen concierto, que llenó ayer el Moby Dick, algo realmente difícil teniendo en cuenta la cantidad de conciertos que había ayer en Madrid, circunstancia de la que habla este artículo de El País y reflejo de lo que funciona en la industria musical


viernes, 12 de noviembre de 2010

Año 2 D.E. (lo mejor del año echocord)

Ayer echocord cumplió dos añitos. Curioso porque justo hoy iremos a ver a The Wedding Present, grupo con el que empezamos el blog. Pero para ser estrictos, hemos decidido no esperar, y hacer un breve recumen del año hoy
No voy a entrar en números de visitas ni nada así. Aunque no hay bloggero que no mire a menudo sus estadísticas de visitas y demás, este blog no hace las cosas pensando en eso. No ponemos ni pondremos publicidad, y no hablamos de cosas que no nos gusten de verdad. A pesar de eso, se ha doblado el número de visitas, que siguen siendo minúsculas comparándolas con otros blogs, pero que al menos nos dice que compartimos gustos y formas de ver las cosas con más gente
Lo más gratificante de este segundo año de echocord han sido las interacciones con el mundo real que han salido de este blog. Hemos pasado de una amistad electrónica a una real con varias personas con las que nos hemos ido relacionando a través del blog. No puedo olvidarme de Trestrece por cuidar de nosotros en las noches de Palma, y nunca podremos agradecer lo suficiente a Love Division que viniera a tocar a nuestra boda. Dos grandes bandas y una gente cojonuda
Mirando a lo que ha sido el año, me doy cuenta que hemos ido a menos conciertos "pequeños" que de costumbre. No ha sido nada premeditado, y la verdad es que me da un poco de rabia porque suelen ser los que más disfruto, pero ha sido así
Y siguiendo las categorías que establecimos el año pasado, aquí va lo mejor del año echocord
La verdad es que tampoco nos hemos prodigado mucho en festivales este año, sólo hemos ido al Primavera Sound y al Ibiza Rocks. Aún así, nos da para decir que para echocord, el mejor grupo que hemos visto este año en un festival ha sido sin duda Pavement. Es verdad que era seguramente el primer grupo en una hipotética lista de grupos a los que te gustaría ver y no has visto, pero aún así dieron un concierto alucinante.
En segunda posición, The Prodigy en el Ibiza Rocks. Si ya nos dejaron alucinados unos meses antes con su concierto en el Palacio de los Deportes de la CAM, lo del Ibiza Rocks ya fue de traca. En un lugar mucho más pequeño, a escasos 50 metros, y rodeado de gente totalmente loca, fue una experiencia realmente flipante
Y en tercera posición, un grupo que cada vez me gusta más, que nunca había visto en directo, y que nos dejó con la boca abierta, Broken Social Scene.
Pasando ahora a la categoría de escenarios grandes, dejamos fuera a The Prodigy por haber pillado ya un premio, pero perfectamente también estaría en esta lista.
En este caso, soy incapaz de ordenarlos, así que lo haré por orden cronológico.
En Abril, y a pesar de La Riviera, Sonic Youth nos dejó un concierto para la historia. Ya los habíamos visto hacía unos meses en el Primavera Sound, pero verlos en una sala es otra historia. Además no venían con disco nuevo bajo el brazo, así que hicieron una especie de grandes éxitos
Un par de semanas después, Iggy & The Stooges demostraron porqué siguen arrasando por donde tocan. No tengo palabras, la verdad
Los Planetas dieron uno de los mejores conciertos que yo les recuerdo hace un mes en La Riviera. Eso les coloca indudablemente entre lo mejor del año. Es verdad que no lo disfrutamos quizá como otros conciertos, pero pensándolo fríamente como fan (Ed.: eso no es un oxímoron?), Los Planetas se merecen estar en esta lista
Y finalmente (vale, son cuatro, pero la lista es mía y hago lo que me da la gana), el concierto de este pasado miércoles de los BRMC no puede quedarse fuera. Todavía me tiemblan las canillas...
Bueno, y para la última sección, salas pequeñas, lo siento, soy incapaz. Iba a separar bandas de aquí, con bandas de fuera, pero tampoco, así que tiro la toalla. Aquí van también por orden cronológico
Nada más empezar este año 2 D.E., The Wave Pictures nos ganaron para su legión de fans. Simplemente espectaculares estos chicos a los que es imposible seguir porque no dejan de sacar temas nuevos
Los Sangrientos, y sobre todo Pen Cap Chew, nos dejaron un concierto para recordar, bastante inesperado por otra parte en la Sala El Sol
A The Black Box Revelation les habíamos visto de teloneros de Raveonettes unos meses antes, a los que creo que les hicieron un feo dando un mejor concierto que ellos. Por eso, imposible perderse su concierto en el Moby Dick. Si estos chicos en vez de ser belgas fueran de otro sitio, estarían llenando salas más grandes. En cambio, fue un concierto íntimo. Espero que eso no les haga olvidarse de Madrid para futuras giras
Ya en Marzo, había un concierto que no me quería perder por nada, y era el de Anari. Un concierto muy especial. Espero que vuelva por Madrid pronto. Aunque unos días antes, Freak Kitchen nos había recordado que se puede ser una bestia de la guitarra, pero además hacer conciertos divertidos y música accesible
Otro de los grupos favoritos de este blog al que hemos visto en este año es Nada Surf, y obviamente no se podían quedar fuera. Quizá podrían haber estado en la categoría de recintos mayores, pero bueno. El caso es que he visto muchísimas veces a Nada Surf en directo, pero este concierto fue realmente especial.
Hemos visto a Trestrece varias veces este año. Pero en junio dieron un concierto que más que un concierto creo que era un ensayo. Trestrece acaba de sacar un EP acústico con versiones de Una Señal y un tema nuevo. Sin duda, el concierto que dieron en junio, era un ensayo de ese EP y de la gira que acaban de anunciar para promocionarlo. Si aquello es una muestra de lo que harán en esta gira, no os lo perdáis
Aunque sin duda, el concierto del año para nosotros, que no pudo ser más exclusivo, fue el de Love Division en nuestra fiesta. Vale que son trampas, pero da igual. Y es que además fue un concierto cojonudo. Pero bueno, la verdad es que también habrían estado aquí por los otros conciertos que les hemos visto
Hasta aquí este pequeño resumen de lo que nos ha gustado del pasado año echocord. Espero estar dentro de un año haciendo otro resumen igual sobre otro buen año de música en directo

jueves, 11 de noviembre de 2010

Black Rebel Motorcycle Club, Madrid 10/11/10

Coño que ganas tenía de ver a BRMC en directo. La verdad es que sus primeros 3 discos me tienen enganchado desde hace mucho tiempo, tanto que hasta ayer los últimos discos casi ni los había escuchado. Así que después de varios días de inmersión en la discografía completa de los BRMC, nos plantamos justitos de tiempo (para no faltar a la norma, los teloneros ya habían acabado) en La Riviera
Y eso que el día empezaba regular, todo el día con un dolor terrible en el tobillo que no me dejaba ni apoyar el pie (al final resulta que es que ya soy un viejuno), y encima mi perra me muerde literalmente el culo (Cesar Millán, dónde estas?). Y no sólo eso, sino que ayer parecía que el Manzanares se había salido de su cauce y pasaba por la puerta de La Riviera. Sin embargo, esto ayudó a que gracias a la confusión de colas que había, recogiéramos las entradas a toda velocidad
Con tremenda puntualidad, los BRMC empezaron como un ciclón. Enseguida pudimos ver que la señora Leah Saphiro no se anda con chiquitas, y estuvo a la altura de sus dos compañeros, una bestia
La música de BRMC es sucia, y muy sexy. Pero en directo, es como el sexo guarro. Peter y Robert manosean sus instrumentos, crean círculos que crecen entre distorsiones (cómo sonaba el Hot Rod Deluxe) y acelerones. De hecho, parece que están en su mundo, ni se miran, ni se hablan, pero todo está en su sitio. Y es que si encima de tocar como lo hacen, tocan casi dos horas (con dos pequeños descansos), pues sólo puedes quitarte el sombrero
BRMC venía a vender su último disco (Beat The Devil's Tatoo), pero su setlist tuvo una mezcla de todos sus discos. Una espectacular Red Eyes And Tears disipó cualquier duda que pudiera haber. El suelo retumbaba, La Riviera daba el mejor sonido que puede dar, y sinceramente, estábamos viendo un concierto como se ven pocos. Sin embargo, había unas cuantas personas en la sala que no parecía que se lo estuvieran pasando bien, y esa era, la prensa musical
Y es que como uno de ellos decía a la entrada, él no venía a disfrutar de esto, si no a pringar. Estuvieron justo detrás de nosotros con cara de pocos amigos sin mover un dedo, y de hecho se fueron sin que acabara el concierto
Como estaba cerca de la mesa de sonido, me acerqué a ver si me daban la setlist. Y no me la dieron, pero me dieron la de los Hombres G del día anterior (Ed.: Esto sí que es periodismo de investigación Ash). Pero claro, ellos no lo sabían, y me pidieron sacarla una foto. Tengo mis dudas de si habrían notado la diferencia
Lo otro que pareció despertarles fue que el tío de la gorra de Amaral estaba por allí dando vueltas más sólo que la una cómo buscando a alguien (o que alguien le reconociera). Ellos si que le reconocieron y se fueron a saludarle efusivamente. Un poco surrealista, la verdad
Y para acabar, terminamos hablando con un superfan de los BRMC australiano, que se sabía la vida y milagros de estos chicos. Nos recomendó escuchar The Brian Jonestown Massacre y ver un documental sobre ellos (Dig!). Si os va el rollo BRMC, yo os recomiendo a los The Black Box Revelation
Estamos a punto de cerrar el segundo año echocord, y por lo tanto, a punto de publicar nuestra lista de lo mejor del año (no sé cómo los BRMC no acabaron en nuestra lista de lo mejor de la década). Sinceramente, a bote pronto, el concierto de ayer es de lo mejorcito del año. Ya veremos la semana que viene
Para variar (ya os he dicho que estoy viejuno) se me olvidó la cámara, así que esperaremos a que alguien cuelge algún vídeo, que por otra parte, seguramente se verá mejor que con mi cámara (también viejuna)

Gracias a notecopies

miércoles, 10 de noviembre de 2010

Ash regala un tema de su A-Z series


Para la promoción del bolo de este fin de semana en Londres junto a The Crimea y The Lines, las tres bandas han colgado un EP con un tema por barba para descarga gratuita. El EP os lo podéis descargar aquí. En el caso de Ash, el tema es No Heartbreaking, que aparecía como una pista adicional del A-Z series volumen 1 (si no recuerdo mal)

martes, 9 de noviembre de 2010

Nada Surf te invita al Crucero del Rock

Bueno, quizá la noticia sea que existe un Crucero del Rock (The Rock Boat). Resulta que han montado un crucero de 5 días en Enero, que sale de Florida con destino desconocido. Y es que el destino, a parte de ser lo menos importante, se decide justo antes de partir en base al tiempo que haga
Pues bien, este Crucero del Rock, tiene todas las actividades que puedes esperar en un crucero, piscinas, gimnasios, discotecas, casinos, y bandas en directo. La única diferencia con los cruceros normales es que entre las bandas en directo puedes encontrar a bandas como Nada Surf
Y aquí viene el concurso, Nada Surf te invita a este crucero en una cabina para dos con vistas al mar si antes del 22 de Noviembre mandas a esta dirección rockboat@nadasurf.com cuál ha sido tu mejor experiencia en un concierto de estos chicos, o en el caso de que no lo hayas hecho, por qué te gustaría verlos en directo
Yo tengo algunas buenas historias alrededor de conciertos de Nada Surf, así que a lo mejor, la próxima crónica que escribo de un concierto de Nada Surf, es de uno en un barco surcando el Caribe

Los Suaves están de oferta para sus próximos conciertos

Los Suaves ponen a la venta en 30 minutos entradas para sus próximos conciertos en Gijón y Vigo. Con esta oferta, Los Suaves se saltan en cierta manera a los ticketmasters del mundo puesto que la oferta consiste en el ahorro de los gastos de distribución que estas plataformas aplican al precio de las entradas.
Se podrán comprar 1000 entradas con esta oferta hasta el 12 de noviembre. A partir de entonces, si quedan entradas, saldrán ya a la venta en ticketmaster con los gastos habituales. No creemos que en ticketmaster estén muy contentos con este tipo de promociones, que por cierto, son cada vez más habituales
Para comprar las entradas hay que ir a www.santogrialproducciones.es o a Musikaze.com

Nuevo vídeo de Wintersleep

Wintersleep acaba de presentar un nuevo vídeo de su último disco New Inheritors. En este caso, el tema elegido es Preservation. Aquí lo tenéis

viernes, 5 de noviembre de 2010

Creo que nos equivocamos, el 2010 si es el año de las peores versiones de la historia

Si hace poco alabábamos la versión de Estereotypo del Love Me Do de los Beatles después de hablar de las horrorosas versiones que estamos sufriendo este año por parte de todo tipo de "artistas", aunque concluímos que seguramente no sería el peor año de la historia
Pues bien, quizás nos equivocamos. Y es que la verdad es que todavía quedan unos cuantos meses para que se acabe el año, y sobre todo se acercan las Navidades, para que todos los "artistas" que hay por ahí sueltos den rienda suelta a su mal gusto
De hecho, esta cabezonería por parte de la industria musical en seguir produciendo este tipo de esperpentos sólo puede significar una cosa, que son rentables. Lo cual nos lleva a pensar que nuestro departamento de investigación pasó por alto este tipo de productos al hacer su análisis sobre lo que funciona en la industria musical
En este caso, los damnificados han sido El último de la Fila y su Insurreción. No son santos de mi devoción, pero no se merecían esto
Resulta que con la buena intención de colaborar en un disco por Mali, Ana Torroja e David Villa (sí el futbolista) se han juntado para destrozar la canción. Y es que de buenas intenciones está el infierno empedrado. No voy a colgar aquí la "versión" por buen gusto, pero he tenido la desgracia de escucharla hace un rato en la radio según volvía a casa, y acojonante, porque David no canta bien, lo cual era de esperar (y es hasta loable que lo intente), pero lo de Ana Torroja es de juzgado de guardia. Bueno, aquí os dejo el original y músicos del mundo, pensáos dos veces antes de versionar un tema que supuestamente os gusta

miércoles, 3 de noviembre de 2010

Estereotypo participa en un disco homenaje a los Beatles

El próximo 4 de Noviembre (vamos mañana para entendernos) sale a la venta el disco recopilatorio Acordes por la paz, en el que entre otros artistas (muchos de los cuales, no nos interesan nada por ser honestos) participa Estereotypo.
El disco en cuestión es un homenaje de todos estos artistas a los Beatles por el quincuagésimo aniversario de su formación. Todos los beneficios del mismo irán dedicados a Médicos Sin Fronteras.
Estereotypo ha publicado en la web una grabación en directo del tema que interpretan en el disco, Love Me Do. El vídeo tiene como introducción lo que entendemos que son ensayos iniciales sobre el tema, y una clara demostración de cómo se puede destrozar un tema. Eso sí, nada que no pueda arreglar un buen efecto de eco... Fuera cachondeo, el tema suena muy bien, y bastante alejado de las versiones al uso de los Beatles



Además aprovechamos para poner también el vídeo de uno de sus hits del último disco que no pusimos en su momento aquí

The Decemberists regala un tema de su nuevo disco

El grupo de Portland The Decemberists acaba de anunciar la lista de temas que incluirá su próximo disco, The King Is Dead (no sabemos si en homenaje a los Smiths) que se lanzará el 18 de Enero. Para celebrarlo, regalan a todos son fans uno de los temas Down By The Water, título que también tiene un poco de guasa teniendo en cuenta que en el tema participa Gillian Welch, a la que recordaréis entre otras cosas por su participación en la banda sonora de O Brother Where Art Thou (Ed.: Cuando te pones intelectual no hay quien te aguante Ash)
Podéis descargaros el tema desde aquí
y esta es la lista de los temas


1. Don't Carry It All
2. Calamity Song
3. Rise to Me
4. Rox in the Box
5. January Hymn
6. Down by the Water
7. All Arise!
8. June Hymn
9. This is Why We Fight
10. Dear Avery

martes, 2 de noviembre de 2010

¿Qué funciona en la industria musical?

Hoy iniciamos otra sección dentro de echocord, y es el de los artículos de investigación. Para tan magna ocasión pensamos rodearnos de unos cuantos investigadores de prestigio, pero al final decidimos fusilar un artículo de un medio (serio) como hacen todos los medios serios de este país.
El otro día me leía este artículo del Economist, y como me gustó tanto y viene tan al pelo de lo que escribimos en este blog, pues me he decidido a compartirlo con vosotros.
Para los que no habléis el idioma de Shakespeare o de Lady Gaga, hemos pedido a nuestro departamento linguístico una traducción que podéis encontrar aquí (Ed.: Eso sí, no nos responsabilizamos de la calidad porque se lo han encargado a un becario).
El árticulo empieza hablando de la última gira de Lady Gaga en EEUU. La entrada cuesta alrededor de 100$ y está llenando a reventar todos los espectáculos. Haciendo una búsqueda rápida en internet de artistas españoles, nos encontramos que probablemente las entradas más caras de un artista español son las de Julio Iglesias, a 195€ por barba (chúpate esa Lady Gaga)
El Economist pasa a decir luego que para ser un mercado en crisis, dentro de una crisis global, con un mercado de ventas de CD que ha decrecido en un país como el Reino Unido (con poca piratería) un 40%, el mercado de la música en directo no va nada mal

La Asociación de Productores Músicales daba unos datos similares para España hace unos meses
Y es que entre la piratería y que la gente ya no compra discos enteros, si no que cuando compra descargas digitales compra sólo temas sueltos, la venta de música "enlatada" ni se recupera ni se recuperará
Según de nuevo el Economist, los precios medios de una entrada para el top 100 de las giras en EEUU ha pasado de 25.81$ a 62.57$ desde 1996 hasta el 2009. De hecho, si hubiera subido con la inflación, el precio sería de 35.60$
Si miramos lo que artistas han cobrado en España durante el mismo periodo, podemos coger a AC/DC como ejemplo. En su gira Ballbreaker en Madrid (1996), cobraron 3500 pelas (unos 21€), en su última gira 62.50€ (si, casi 10500 pelas!!!). Así que en este caso no podemos echar la culpa al Euro, vamos con el resto del mundo
Y aún así, es incréible la cantidad de conciertos que se llenan a esos precios. Es normal, que como dice el Economist, los grupos han pasado de escribir canciones sobre el coñazo de dar giras, a girar y girar con una sonrisa en la boca. Y es que no sólo vamos más a conciertos, y pagamos más por ellos, sino que encima nos gastamos más dinero en merchandising y demás
Metallica ha estado vendiendo las grabaciones de todos los conciertos de su última gira online, haciéndolos disponibles prácticamente el día después. El Economist explica como las discográficas están comprando empresas centradas en merchandising por el tremendo crecimiento de las mismas, y a otra escala, vemos como grupos pequeños (en comparación con estos) también el merchan es una de las primeras cosas de las que se ocupan. El Economist cita ejemplos, pero aquí cerca tenemos gente como Trestrece que tiene una espectacular línea de camisetas desde muy prontito en su carrera
El árticulo luego se centra en las posibilidades alrededor de la promoción dentro de series y películas, así como de servicios como Spotify que aunque no permitan una "monetización" rápida de lo que la gente escucha, sí que puede hacer que alguien compre el tema que está escuchando, y sobre todo, ir a uno de los conciertos
Y luego viene la parte más interesante del artículo, y es en la que habla de cómo los músicos se están dividiendo en dos grupos (aunque yo diría que hay tres). El Economist cita como ejemplo un par de casos en EEUU. Resulta que hay un grupo de músicos ya establecidos que están empezando a pensar que las descargas y el intercambio son una forma útil de promoción (a diferencia de lo que pensaban antes), mientras que otros más jóvenes y menos establecidos, consideran esto que es un gran peligro para sus incipientes carreras. Sin embargo, sí que creo que hay un tercer grupo de músicos que están siendo capaces de hacer carrera en este nuevo orden musical. Quizá el ejemplo más claro son los Artic Monkeys
El Economist da unos datos muy interesantes (no he sido capaz de encontrar los mismos para España). En el 2002, los chavales entre 12 y 19 años, representaban el 16.4% de las ventas en el Reino Unido. Básicamente el doble de la gente de más de 60 años. En la actualidad, la pirámide se ha dado la vuelta, y la gente de más de 60 años compra más música (física o digital) que los quinceañeros, y siguiendo la misma tendencia por grupos de edad.
La realidad del mercado de la música es que mientras antes los que se gastaban (bueno, nos gastábamos) la pasta en música eran los quinceañeros y jóvenes, ahora son los viejunos los que nos gastamos la pasta. Esto hace que por ejemplo la recopilación 1 de los Beatles es el disco más vendido durante toda la última década en los EEUU. En el Reino Unido, el año pasado los Beatles tenían 4 discos en el top 10, y el primero era uno por una señora de 92 años (!!!), Vera Lynn Esto de alguna forma se ve en los conciertos. En muy poquitos me siento mayor la verdad, y ya no te digo nada si vas a ver alguno de las "vacas sagradas". Obviamente, las discográficas tienen claro dónde invertir, y no es en los 4 chavales que están matándose a tocar en el local de ensayo
Sin embargo, está claro que todavía hay hueco para nuevos artistas que muchas veces utilizan las redes sociales y todo lo que tumbó la antigua industria para crecer. Antes hablamos de los Artic Monkeys, pero también está Lady Gagá y muchos otros que seguro que ni conozco. Pero la realidad es que ahora mismo la industria musical, tanto en ventas como en conciertos, está envejeciendo a nivel de músicos y de clientes. El top 3 en EEUU en el 2009 fueron U2 (edad media 49), Bruce Springsteen (61) con Billy Joel (61) y Elton John (63)
Esto la verdad es que se lo pone todavía más difícil a los que empiezan, aunque no es la primera vez que se piensa que lo que escuchan los quinceañeros no perdurará.
Supongo que la moraleja del artículo es que si ya eres una banda establecida, de momento no tienes mucho de qué preocuparte si das conciertos. Y que si eres un músico que está empezando, tienes dos opciones. Una, diriges tu música a viejunos (de 30 para arriba), o dos, realmente eres un maestro de redes sociales y demás, y consigues cambiar el status quo y dar un pelotazo a lo Lady Gaga (eso sí, espero que con mejor gusto)