Parecidos razonables

Lo prometido es deuda. Vuelve PARECIDOS RAZONABLES (como siempre, con mucho reverb y un poco de chorus)
El otro día, hablando del Primavera Sound, ya comentamos lo bien que cantaba el Super Héroe Americano con los Broken Social Scene
Estuvimos esperando que de tres pasos se metiera una leche contra la torre de pantallas, pero no. Quizá no era él, y era simplemente Brendan Canning

Primavera Sound, Barcelona 27/5/10

Otro año más, otro Primavera Sound. La verdad es que el Primavera Sound se ha quedado como el único festival al que hemos ido de forma regular estos últimos años. Es verdad que este año volvemos a ir sólo para un día, pero aún así, aquí estamos. Hubo una época en la que el FIB era la referencia, también el BBKLive, el añorado FestiMad, e incluso el Sonorama, pero creo que el Primavera Sound ha quedado como referencia para viejunos como nosotros (el público de ayer nos hacía incluso sentir jóvenes)

Llegamos con la lengua fuera otro día de esos raros que empieza en Madrid, pasa por Segovia, para volver a Madrid y acabar en Barcelona. Corriendo al hotel, para dejar las maletas sin subirlas a la habitación, y cruzando la calle para entrar y poder ver a The Fall, y ¡sorpresa!

Resulta que la cola para que te pongan la famosa pulserita es kilométrica (y no exagero)

Curioso que a un festival tan organizado, tan limpio, tan serio y de gente tan guapa, no se le haya ocurrido que hay una forma mejor de hacer entrar a la gente que cambiando una entrada (numerada y codificada) por una pulsera y por una tarjeta (también codificada) que sólo se utiliza una vez. De hecho, si para abonos puedo entenderlo, para entradas de día no me cabe en la cabeza

Pues bien, después de una buena media hora en la cola, conseguimos finalmente entrar y llegar al escenario San Miguel dónde ya llevaba un buen rato tocando The Fall

Segunda sorpresa de la noche, para aumentar la superficie comercial del festival, han cerrado uno de los laterales del escenario y girado el mismo un poquito respecto a años anteriores. Esto hace que el espacio sea bastante menor que otros años, y sobre todo que el entrar y salir de la zona de ese escenario sea una locura cuando miles de personas lo quieren hacer a la vez. Otra sorpresa (esto también lo comentaba ayer un medio serio) es que el porcentaje de extranjeros haya subido enormemente este año frente a ediciones pasadas. Y es que ayer en el llenazo que tuvo el festival, lo que menos se oía era castellano o catalán

Desgraciadamente no pudimos llegar antes a Barcelona para poder ver a The Wave Pictures (en escenario grande) y a El mató a un policía motorizado. Y una pena que no vayamos tampoco a poder verlos la semana que viene en Madrid, pero bueno, aquí os dejo un vídeo suyo. Este grupo es de momento el único no flamenco que Jota ha mencionado dos veces en su Guía del viajero planetario, una gran publicidad para estos argentinos

The Fall

Comentaba antes que llegamos justos a ver a The Fall, tan justos, que ya entramos cuando casi acababan. Y es que otro tirón de orejas para el festival por la programación de horarios. Sinceramente no entiendo cómo pudieron programar tan pronto a The Wave Pictures y a The Fall, sobre todo viendo algunos de los grupos que programaron más tarde

Hace 2 años, en la edición del Primavera Sound del 2008, The Fall fueron uno de los claros vencedores. Yo no les tenía muy escuchados, pero después de aquel concierto, me he puesto las pilas con ellos y es de los grupos que suenan habitualmente en casa.

Ese concierto de hace dos años fue como una bofetada en la cara. Grupo rocoso donde los haya, con un sonido arisco y una pose aún más arisca, sobre todo del "amistoso" Mark Smith. De hecho Mark, acabó discutiendo con Elena Polou

Ayer The Fall se presentó como un cuarteto. Es una banda que cambia bastante de miembros, aunque parece que tanto Mark como Elena son los dos más estables

Sin llegar al nivel del concierto de hace dos años, The Fall volvieron a demostrar porque sus directos son casi legendarios. Y es que aunque tengan menos melodía que una radial, Mark parezca que está ido, y el resto del grupo parece que pasaba por ahí, los conciertos de The Fall son hipnóticos. Esa música repetitiva y machacona, con la voz de Mark en plan shaman, creo que hace que te metas en una especie de trance

A Mark se le vio ayer realmente machacado, pero eso no le impidió estar toqueteando todos los amplis de los músicos cuando le vino en gana, y acabar el concierto metiendo las zarpas en el teclado de Elena (algo que no le hizo mucha gracia), cambiando los efectos a bajista y guitarrista, para finalmente coger la chupa que tenía colgada de la batería, y pirarse dejando a The Fall acabando los compases de su último tema con el sonido totalmente descojonado. En definitiva, sin llegar al nivel de hace un par de años, siguen impactando en directo

The XX

De camino a ver a The XX, nos paramos a tomar algo en la zona de comidas. Desde ahí se podía escuchar lo que estaba ocurriendo en el escenario Pitchfork, y sonaba muy bien. A esa hora tocaba allí Titus Andronicus, grupo totalmente desconocido para mí. Sin embargo, la expectación por ver a The XX nos hizo irnos corriendo para el escenario Ray-Ban

Cuando llegamos, había el ambiente de las grandes ocasiones. Estaba a reventar de gente, incluso había codazos en la parte de arriba de las gradas por un hueco. Una fina lluvia caía en aquel momento, pero aún así, un poco de luz de luna se reflejaba sobre el mar detrás del escenario. Y es que The XX fue uno de los grupos revelación del año pasado, aclamado por la crítica. A mí, sin embargo, no me habían terminado de enganchar, pero con tanto revuelo, no quedaba otra opción

Sin embargo, sólo aguantamos 5 canciones. Demasiado collar para tan poco perro. Ese estilo a lo Placebo mezclada con un intento de sonar como Radiohead a mí me dejo tan frío, que cuando llegamos a la quinta canción, miramos rápidamente el programa a ver qué opciones teníamos. ¿Realmente se merecían The XX tocar en un horario mejor que The Wave Pictures o The Fall? En todo caso, leyendo las crónicas que han salido en los medios serios, creo que me quedo sólo en esta opinión

The Smith Westerns

Y la opción que encontramos fueron este cuarteto americano. Realmente son unos críos, ninguno pasa de los 20 años. Y según su myspace, hacen glam rock. Así que pensamos que esta era la respuesta americana a los Artic Monkeys, por lo que dejamos las dudas existenciales de The XX para ver si nos levantaban un poco el ánimo

La verdad es que los chicos lo intentaron, pero les queda todavía un buen hervor. De hecho, de pose van sobrados, de hecho, demasiado

El cantante está más preocupado de mantener su cabellera en su sitio. Daba la sensación que a pesar de las horquillas que llevaba, esa melena se movía demasiado. Pero no sólo eso, sino que en una pirueta de originalidad, el cantante llevaba la guitarra al revés. Me explico, el tío llevaba una Strato blanca de zurdos, pero él es diestro. Así que para poder tocarla, había puesto las cuerdas al revés, dejando el clavijero abajo. Lo que no se ha debido de dar cuenta todavía, es que la Strato tiene una forma que se ajusta un poco al cuerpo, con lo que si la llevas al revés, pues la guitarra no deja de bailar. Así que este chico, no hizo otra cosa que colocarse la melena y la guitarra

Superchunk

Ante este pequeño desastre, ya nos estaba cabreando realmente la programación del festival. Que nos perdiéramos The Fall y The Wave Pictures por estos dos grupos, realmente nos jodía. Pero bueno, ahora venía un valor seguro. Superchunk. Como ellos mismo dijeron, no se prodigan mucho en directo, pero cuando lo hacen, siempre acaban en España

Yo sin embargo, no les había visto en directo, y no por falta de oportunidades. La verdad es que Superchunk nunca me han vuelto loco. Siempre me parecieron muy planos y predecibles. Sin embargo, un buen concierto de rock sin más pretensiones, suele funcionar muy bien en un festival para levantar el ánimo

Y lo consiguieron. Sin hacer ponernos a dar saltos, al menos consiguieron animarnos y empezar a mirar con mejores ojos lo que se nos venía encima

The Wave Pictures

En el Primavera Sound, no sólo hay conciertos en los escenarios, también en alguna de la multitud de tiendas y chiringuitos que pueblan el festival. En la de Ray-Ban, tienen un cartel de conciertos acústicos con algunos artistas que repiten antes o después de su actuación "de verdad". La mecánica es una pequeña entrevista, y luego un pequeño concierto acústico

Así en un momento dado de la tarde, nos encontramos a Delorean, contestando preguntas antes de tocar delante de 5 despistados que andábamos por allí.

Sin embargo, un par de horas después, cuando The Wave Pictures salió al "escenario" la cosa era muy diferente. La carpa estaba a rebosar, y rodeando la carpa, había todavía otro mogollón de gente intentando escuchar (que no ver) a estos chicos. De hecho, intentaron hacer la entrevista, pero ante la posibilidad de que se formara un pequeño tumulto, decidieron pasar directamente al concierto. El concierto supuestamente era acústico, pero desde luego, a mí no me lo pareció. En todo caso, no pudimos aguantar mucho allí fuera. La cantidad de gente, los empujones, y la inminente salida al escenario de los Broken Social Scene, hizo que no nos quedáramos más que a 4 canciones. En todo caso, sonaron frescos y divertidos. Con algún tema de los nuevos, junto con alguno de lo que ya empiezan a ser clásicos. Una pena no haber visto su concierto

Broken Social Scene

Bueno, y ya nos íbamos metiendo en harina de verdad. El segundo grupo de mi lista de hoy eran los Broken Social Scene. Un colectivo (eso significa que son montón de gente, que entran y salen de él) canadiense que se presentaba en Barcelona con un nuevo disco (es el cuarto).

A los BSS les llevo escuchando no mucho, pero algunos temas como el Windsurfing Nation, soy incapaz de sacármelo de la cabeza

El viernes se presentaron con 8 músicos en el escenario Ray-Ban, todos impresionantes. Se estuvieron intercambiando el sitio durante todo el concierto, y sonaron simplemente perfectos

A destacar la reaparición del Superhéroe Americano como cantante/bajista/guitarrista (publicaremos un parecidos razonables en breve, lo bien que canta Kevin Drew, y la espectacular voz de Lisa Lobsinger con ese peinado a lo Julie Andrews indie. La verdad que Lisa hizo de todo, estuvo cambiando de instrumento toda la noche, pero cuando cantaba parecía que se abría el cielo de Barcelona para que entrara la luna

Sin el setlist delante, tengo la sensación de que se centraron principalmente en su último disco, y desde luego, se dejaron fuera el Windsurfing Nation, pero ese pop barroco que hacen (lo he leído en la wikipedia y me ha encantado) da para que puedan estar todo el tiempo que quieran con en tema y dar vueltas y vueltas sobre él sin cansar. Realmente espectacular el concierto, y por fin estaba mereciendo la pena el haber ido a Barcelona

Pavement

Y el momento que muchos llevábamos esperando muchos años por fin llegaba. Varias veces me propuse hacer una lista con los grupos que me hubiera gustado ver, y ya nunca vería. Pavement encabezaba la lista siempre. Y es que la forma en que rompieron, y las malas relaciones tan aireadas entre Malkmus y el resto de la banda, hacía muy pero que muy difícil el reencuentro. Además, la mayoría de la banda estaba ya con proyectos más o menos serios (y exitosos) al margen de Pavement. De hecho, el año pasado ya pudimos ver a Mark Ibod en este mismo escenario acompañando a Sonic Youth (y casi me atrevería a decir que rejuveneciéndolos)

Pues bien, habrá sido la pasta, la nostalgia o lo que sea, pero el caso es que este 2010 nos ha traído una gira mundial de reencuentro, y Pavement pasaba por Barcelona como única fecha para España

Pavement es desde hace muchos años, uno de mis grupos favoritos. Pensar en el indie, en los 90, es pensar en Pavement. Desgraciadamente, nunca pude verlos en directo entonces. Tuve que conformarme con ver algunos vídeos que circulan por ahí de conciertos suyos, en los que se veía un montón de cachondeo

Tengo que decir, que de eso no hubo nada el juves. Malkmus estaba en el lado derecho del escenario, separado del resto, y casi sin intercambiar palabras ni miradas con el resto. De hecho, las pocas canciones que cantó Scott Kannberg, el amigo Malkmus se desconectó un poco del concierto y se dedicó a demostrar que puede hacer lo que quiera con una guitarra eléctrica

Ya lo he leído en todas las crónicas serias del concierto, pero no voy a dejar de comentarlo. Estos chicos parecen haber hecho un pacto con el diablo, no parece que los años hayan pasado por ellos. No puedo decir lo mismo de los miembros de me generación que reventábamos el escenario San Miguel. Ya se nos notan esos añitos :) Aunque sí que es verdad, que se podían ver algunolgunos representantes de generaciones más actuales retomando viejos iconos de los 90, como las camisas de leñador

Si yo hubiera tenido que hacer el setlist de Pavement, creo que hubiéramos llegado a una lista muy similar. Repasaron sus cinco largos, y tocaron sus grandes hits. Bueno, si queremos hablar de hits ya que en realidad Pavement nunca fue un grupo de superéxito, aunque para mí al menos un par de esos discos, estarían en cualquier lista de lo mejor de los 90.

Eso sí, por pedir que no quede, a mí se me quedaron fueran Embassy Row y Unseen Power of the Picket Fence

Claro que después de tantos años queriendo ver a esta gente, el concierto de casi dos horitas se me hizo muy corto. Y eso que tocaron sin parar, con un pequeño descanso, y enlazando las canciones a toda velocidad. Un concierto inolvidable. Espero que no haya que esperar tantos años para que vuelvan por aquí, y si puedo pedir la carta a los reyes magos, ya sería la caña que se metieran otra vez juntitos en un estudio a ver qué sale

Por cierto, Pavement nos deseó buena suerte en el mundial, poniéndose unas camisetas animando a la selección, lo cual fue recibido con gran indiferencia por el respetable (aunque teniendo en cuenta la gran mayoría de extranjeros en el festival, tampoco quiere decir mucho)

Y aquí lo voy a dejar, luego fuimos a ver a Delorean, pero realmente no lo hicimos, así que no puedo opinar

Esta vez, por cortesía de MrJovilas

Guía del viajero planetario (III)

Parecía que RNE no quería publicar el programa de ayer de la Guía del viajero planetario. Y es que no la han publicado hasta bien entrada la tarde del martes. Para los que ya hace mucho que no escuchamos la radio en directo, escuchar ayer a Jota a la hora programada es imposible
Jota empieza a diseccionar el Romance de Juan de Osuna, una de las mejores canciones del disco. Y empezamos, atención, en Alemania, con Neu!. Banda salida de una escisión muy al inicio de Kraftwerk. Jota nos pincha una canción que me recuerda mucho a Sonic Youth, y cuyo nombre es imposible de descrifrar (creo que Jota no habla alemán, bueno, yo tampoco, pero con ese acento granaíno es imposible)
Pasamos a Él mató a un policía motorizado. Grupo argentino que estará estas dos próximas semanas aquí, y que ya pudimos escuchar en el adelanto de este programa. EMPM estará en el Primavera Sound este jueves, pero desgraciadamente demasiado pronto para que los podamos ver. Intentaré ir a verlos este próximo día 2 en Madrid, porque tienen muy buena pinta (desde luego, menuda publicidad que les está dando Jota)
Luego, saltamos casi un siglo hacia atrás, para escuchar a Manolo Caracol con el original del Romance de Juan de Osuna. Jota nos alucina con respuestas dificilísimas de un hipotético Trivial del Flamenco, saltando a la década de los 50. Todo esto para dar entrada a una malagueña de Fosforito, que servirá a su vez de presentación, de otra malagueña, esta vez de Los Planetas, Atravesando los montes
Jota sigue diseccionando los diferentes palos flamencos y pincha Viva Los Verdiales del Grupo de los Montes de Málaga. La verdad que el conocimiento que Jota está demostrando sobre el flamenco es realmente sorprendente. Sería muy interesante que Jota contara cómo ha llegado ahí. Es algo reciente, siempre ha estado interesado, pero nunca lo demostró... No sé, creo que el nivel que está demostrando es imposible tenerlo de repente
Ahora Jota une eseverdial con el Peacebone de los Animal Collective intentando demostrar como se puede llegar desde sitios tan diferente a algo "similar"
Volvemos al Una ópera egipcia para escuchar Virgen de la Soledad. Escuchando este tema, que a mí me suena tan a Los Planetas, uno empieza a creerse que todo este flamenco que estamos escuchando, ya estaba en Los Planetas de hace años. Esta saeta de Los Planetas está otra vez inspirada en untema de Fosforito, ¡Qué Virgen más bonita!
Nos vamos acercando al final del capítulo de hoy, y Jota nos pincha a los Jefferson Airplane (White Rabbit) para demostrar las similitudes en el sonido de la psicodelia y el flamenco... Y aunque parezca increíble, después de escuchar la saeta de Fosforito, Jefferson Airplane suena parecido. Otro ejemplo de la psicodelia flamenca, es el Alone Again Or de los Love. No podían faltar como otro ejemplo de fusión del rock de los 60 con el flamenco Los Brincos con su famosísimo Flamenco. Claramente a Jota no le gustan los Doors, o simplemente le parecía muy facilón nombrarlos, pero otro claro ejemplo de la influencia del flamenco en el rock de los 60 es el Spanish Caravan, que perfectamente habría encajado aquí.
Y Jota cierra con una pequeña sonrisa este tercer capítulo de su guía de viajes con el Volando voy compuesto por Kiko Veneno y cantado por Camarón, quizá como ejemplo del viaje inverso, el flamenco adoptando sonidos de fuera
Sinceramente he disfrutado mucho de este capítulo, y os recomiendo que lo escuchéis vosotros mismos (aquí mismo lo tenéis)

Capítulo 3 (Guía del viajero planetario)

Nuevo vídeo de Nada Surf

Nada Surf acaba de anunciar un nuevo vídeo a través de Youtube para el tema de Billy Fox, Electrocution, el cual aparece versionado en su If I Had A Hi-Fi
Este tema, pudimos verlo hace poco en su concierto de Madrid
Sigo esperando que Radio3 publique el podcast del programa de ayer de la Guía del viajero planetario. Estoy empezando a dudar que ayer lo emitieran...

Nuevo vídeo de Trestrece

Hace muy poquito, ya pudimos ver el avance del nuevo vídeo de Trestrece. Ya comentamos la buenísima pinta que tenía, con una producción propia de un grupo GRANDE.
Pues bien el vídeo ya está acabado, y ayer lo presentaron al público (como ya lo hacen también los grandes) a través de Youtube
Como seguro que os gustará, hoy tenéis la oportunidad de ver a Trestrece en directo, en Madrid, y lo mejor de todo, por la patilla. Esta noche en el MobyDick, así que si podéis (yo desgraciadamente no puedo), no os lo perdáis

Guía del viajero planetario (II)

En el segundo capítulo de la Guía de un viajero planetario notamos a Jota un poco más suelto, y mucho más entendible. Empezamos escuchando el 5º tema del disco, en el que al más estilo Pimpinela, Los Planetas cantan junto con la Bienquerida, No sé cómo te atreves. No me gusta mucho la canción, aunque entiendo porqué es de la que más se habla en el disco.

No es la primera vez que Los Planetas hacen un tema así. En Y además es imposible del Contra la Ley de la Gravedad, Jota cantaba con Irantzu de la Buena Vida un tema bastante parecido.

Jota cita como influencia para esta canción a los Jesus & Mary Chains (Sometimes Always), y realmente se escucha una base rítmica muy similar a la canción de Los Planetas. Luego escuchamos a Nancy Sinatra y a Lee Hazelwood (Been down so low), a la que Jota engancha una canción de los suecos Sportsguitar (muy interesantes)

Después Jota rompe de manera radical para pinchar a Manolo Vallejo, la cual adaptan Los Planetas en Nuestra Señora de la Alturas

Jota pincha luego porque le da la gana (textualmente), a las Shangri-las. Jota no menciona la conexión con ningún tema, y desde luego no es obvia. Y aunque el tema habla de la espera y el compromiso (temas muy presentes en este disco), habrá que tomárselo más como una influencia en el subconsciente de Los Planetas. Después pasamos a escuchar a un grupo que no podía faltar en las influencias de Los Planetas, el Mercury Rev del lo-fi con David Becker (Chasing A Bee)

Seguimos con el Leave Me Alone de New Order, otra de las influencias más obvias de Los Planetas. Y en una pirueta doble, Jota une a los New Order con la Niña de los Peines, comparando su talento con el de Ian Curtis. Después volvemos a otra colaboración de Los Planetas con la Bienquerida en este disco, una sevillana electrónica, La veleta (que tampoco me gusta nada). Y Jota se dspide hasta la semana que viene con el Temptation de los New Order

Quizá esta segunda entrega ha perdido parte del factor sorpresa que supuso la primera entrega, y hemos escuchado grupos más obvios dentro de sus influencias. También es cierto, que Jota ha hablado de las canciones que menos me gustan del disco. Pero en todo caso, sigue siendo muy interesante para los fans (y creo que incluso para los no tanto) de Los Planetas

Capítulo 2 (Guía del viajero planetario)

Love Division mañana en la Gruta 77

Una de las bandas favoritas de este blog, Love Division, tocan mañana como teloneros de una banda con ya un par de discos a sus espaldas, y el culo pelado de tocar por media España, Maggot Brain (aunque tengo que reconocer que no les conozco)

Así que mañana es un buen día para volver a ver el rock de Love Division (esta vez sin un Madrid - Barsa por medio) y descubrir una nueva banda (para este blog claro)

Mañana viernes 14 en la Gruta 77 a partir de las 23:00

Interpol pasa de los ticketmasters del mundo

Interpol está anunciando a través de su página web las primeras fechas de su nueva gira, de momento sólo en los EEUU

Lo curioso de esta gira, es que están haciendo "preventa" a través de su web. Por un periodo limitado de tiempo, se pueden comprar entradas para estos conciertos sin pagar intermediarios. La banda promete que de esta forma las entradas serán más baratas

Además, se puede descargar desde esa misma web, una canción gratis de lo que va a ser su nuevo disco. La canción, para variar, se llama Lights. No sé que les pasa a estos chicos con la luces

Guía del viajero planetario (I)

Hablábamos hace unas horas del anuncio de esta Guía del viajero planetario que nos proponen Radio3 y Jota de Los Planetas

Cómo el adelanto de esta mañana ha sido realmente interesante (a mí ya me han descubierto un par de grupos nuevos), estoy, según escribo, escuchando ya la primera entrega (que podéis escuchar abajo)

Lo primero que llama mucho la atención (ya avisaban en el adelanto) es la timidez y cierto nerviosismo con la que Jota se enfrenta a este proyecto

Lo segundo, es que esta serie de programas van a ser la prueba definitiva de que a Jota no se le entiende cantando, no porque esté cantando, si no porque ni se le entiende y punto

La mecánica del programa es, Jota pincha una canción del disco en el mismo orden que están en el CD, e introduce dos o tres temas que les han servido de inspiración, o que simplemente como admite él, han "plagiado"

Para La llave de oro, escuchamos un tango y un tema de Los Pekenikes.

Para Una corona de estrellas, escuchamos una romera (ya os aviso, que los neófitos en flamenco vamos a aprender mucho sobre los diferentes palos). Y sin decirlo, Jota nos pincha el Country Girl de Primal Scream, junto a un gospel noise.

Luego utiliza una ranchera "colombiana" de Pepe Marchena para introducir Yo soy un pobre granaino

Y antes de pasar a 7 faroles, Jota nos pincha unas cantiñas de Córdoba de Curro de Utrera. Pero nos sorprende que realmente antes escucharon a los Zombies, de los cuales también nos pone una versión, citándolos como la gran influencia para ese tema.

Jota suena siempre muy didáctico, pero muy cercano. No sé si con esto va a conseguir que me guste más el Una ópera egipcia, que tengo que reconocer que no me ha entrado a la primera. Pero desde luego, mi respeto por el disco, y por Los Planetas está aumentando de forma espectacular.

Capítulo 1 (Guía del viajero planetario)

Guía del viajero planetario

Radio3 y Jota se han juntado para contarnos orígenes e influencias de Una opera egipcia. Puede salir de todo, pero tiene muy buena pinta. Ya por pedir, yo preferiría que lo hicieran del Super8 (idea para el futuro, no os cobrare Radio3)
Intentare seguir los programas, y quizá comente sobre ellos aquí. De momento el adelanto que han colgado hoy presentando el programa es bastante interesante.

'Guía del viajero planetario': un adelanto (Hoy empieza todo)

Standstill, Madrid 7/5/10

Creo que la única forma de explicar un poco lo que vimos ayer, es hacer una crónica del concierto a la Galko de Mecadeopop. No me va a quedar ni la mitad de bien que a él, pero allá vamos... Por cierto, aunque Galko no lo hace, yo sí que lo voy a hacer. Aviso que cualquier parecido con la realidad es una simple coincidencia
*modo galko on*
Ayer tuve un sueño. Era el cantante de un grupo de hardcore de Barcelona. Y es que siempre quise ser especial. La moda barcelonesa, tan moderna, tan colorida, tan guay, me aburre. Quiero ser diferente. Así que me voy a vestir de negro, voy a cantar en inglés (un idioma tan poco moderno) y toco hardcore, esa música tan ruidosa y machacona. Nada de indie, que eso es demasiado normal en Barcelona

De repente, giras europeas tocando en festivales rockeros, y me empiezo a aburrir. Esto del ruido, el alcohol, el cantar el inglés es trasgresor en Barcelona, pero en el resto de Europa es cutre.

Así que de repente, me veo haciendo algo realmente trasgresor, me pongo a cantar en Castellano y algo que sí que es especial, en Barcelona y en Europa, me hago una especie de juglar. No sólo eso, además me convierto en una especie de monje shaolin, me hago vegetariano, y lo más fuerte que bebo es Vichy Catalan. Sacamos un disco, y tiene bastante éxito, sacamos otro con un nombre que nadie entiende, y lo petamos. Mejor disco del año, reventamos dónde tocamos, y encima nos dedicamos a montar espectáculos intimistas, y a todo el mundo le gusta. Y lo mejor, soy super especial, nadie hace nada parecido

Y de repente, un día, me como una hamburguesa de soja en mal estado, y me da un subidón. Empiezo a ver a Napoleón delante de mí, diciéndome que debería hacer un disco compuesto por 3 EPs hablando de la putada que fue el exilio en la Isla de Elba. Cuando recupero la consciencia, me pongo a currar como loco en el disco, y acojonantemente, consigo lanzarlo, y seguimos petándolo

Y de repente, una noche después de un concierto en a Joy Eslava, se me vuelve a aparecer Napoleón, y me dice. Ahora que ya tienes los 3 EPs, es el momento de preparar una gran ópera sobre mí, y la batalla de Waterloo. Ya te veo en el Real, o mejor en el Liceo con escenografía de la Fura dels Baus! La leche! Sólo necesitas 6 o 7 EPs más para tener una ópera. De hecho, ya veo a Javier Bardem, o mejor a Sergi López haciendo de mí...

Y en ese momento me desperté

*modo galko off*
Pues no sé si se ha entendido, así que por si acaso, lo voy a intentar. El Adelante Bonaparte no me gusta. Me parece que Standstill ha querido rizar el rizo de la modernez, y llevar un nivel más allá lo que consiguieron con Vivalaguerra (con poco tino). A pesar de que Standstill fue de lo mejor que vimos el año pasado, y que su Vivalaguerra ha sido para nosotros, de lo mejor de la década, ayer llegamos al Joy Eslava con muchas dudas

Hay que reconocer que el Adelante Bonaparte gana muchísimo en directo. La exquisitez de Standstill en directo, hace que independientemente de lo que toquen, siempre te dejen con la boca abierta. Y ayer lo consiguieron en varias ocasiones

El espectáculo que han preparado para el Adelante Bonaparte es brillante. y muy cuidado. Sin embargo, los momentos álgidos del concierto de ayer fueron cuando tocaron temas de su anterior disco, el Vivalaguerra

Así que buen concierto el que vimos ayer. Reconozco que mejor de lo que me esperaba, ya que iba con un poco de bajón después de haberme escuchado el Adelante Bonaparte pero muy lejos del espectacular concierto que vimos en el mismo sitio hace un poquito más de un año

Cuando nos íbamos, no dejaba de pensar en qué será lo siguiente para Standstill. Seguro que una ópera no, pero me cuesta ver si hay algo más por este camino; o, quizá puede que haya que retomar sonidos de otra época para Standstill, y ver cómo se podrían actualizar. Desde luego, a mí eso me llamaría mucho la atención

Wintersleep lanza su nuevo disco

Ya se puede escuchar el último disco de Wintersleep en su página web. De momento se puede escuchar en streaming, y ya está disponible en alguna tienda online
En la misma página web, Wintersleep regala un tema (New Inheritors) que se puede descargar ya desde hace tiempo
Wintersleep también anunció las fechas de su gira europea hace unas semanas. Desgraciadamente, no hay fechas en España, y no tiene pinta que eso pueda cambiar, porque luego se vuelven a América

In Vitro + Trestrece, Madrid 1/5/20

Nada Surf, los Stooges, menudo fin de semana. Pero todavía no había acabado, nos quedaba ver a Trestrece. Tres de tres, cómo unos chavales

Pero antes de Trestrece, In Vitro. In Vitro es una banda de Tres Cantos con una página web muy currada, con unos músicos con un currículum bastante impresionante, y con una opinión sobre sí mismos bastante buena. Para muestra un botón, copiado y pegado de su myspace: "Una Luz en la Noche”, su primer single, es sin duda la mejor expresión del atractivo experimento que nos ofrece In Vitro, reconocido ya por las críticas como una “fantástica experiencia musical para el 2010”

Sin embargo, en mi humilde opinión, lo que vimos ayer no llega a una fantástica experiencia musical

En su defensa hay que decir que la guitarra de Omar no dejó de dar la tabarra. El cable no funcionaba, la guitarra no sonaba, en definitiva, que Omar no se sintió a gusto hasta que cambió de guitarra ya muy al final del concierto. Esto hizo que Omar fallara muchas veces con la voz, lo cual junto al volumen estruendoso al que tocaron ayer, no ayudó mucho a que In Vitro terminara de sonar bien. Para cuando se tranquilizaron un poco, la cosa fue un poco más rodada. También es verdad, que esos últimos temas eran menos exigentes para la voz de Omar, que otra vez en mi humilde opinión, no da para todo lo que In Vitro cree que necesita. Y sinceramente, quizá, no necesiten tanto. La banda es buena, las canciones, aunque irregulares, son también de cierto nivel. Quizá no haga falta intentar llegar tan alto con la voz. En todo caso, sin entusiasmarnos, al menos caldearon un poco el ambiente para el plato fuerte de la noche


Y por fin estaba en el escenario Trestrece. Desde que hablamos aquí de su último disco, Una señal, teníamos muchísimas ganas de verlos en directo.
El concierto empezó con el adelanto de lo que será su segundo vídeo de este disco, el que da título al mismo. Y tiene una pinta muy buena. No sé cómo lo hacen, pero después del espectacular Tu juego, el vídeo parece que mantendrá el nivel. Sinceramente, muchos grupos "más grandes" no llegan a esta calidad de vídeos, una señal más de que Trestrece va en serio, muy en serio
Además ese mimo por los detalles llega a su web, al diseño de su disco, en general, todo lo que hace Trestrece está muy cuidado y con muy buen gusto
Javi se ha rodeado de una muy pero que muy buena banda, y en cuanto salieron al escenario, pudimos apreciar lo sólido y compacto que suenan en directo. Se notan las horas de ensayo, las ganas y la ilusión
Si Una señal suena muy bien en el disco, en directo sube de nivel. Las guitarras son más poderosas, los teclados encajan perfectamente, la sección rítmica está espectacular, y la voz de Javi que en el disco a veces no me gustaba tanto, en directo es simplemente impecable.
De hecho, el sonido es mucho más duro en directo que en el disco. Y casi se nota en la actitud. Escuchando el disco uno no cree que Trestrece sea de los que maltratan instrumentos, pues Javi le metió un buen viaje a su telecaster justo antes de irse al camerino para descansar un poco antes del bis
El concierto empezó muy arriba, de hecho se quitaron sorprendente rápido Tu juego de encima. Tan rápido, que me dio la sensación como que renegaban un poco de ella. El concierto iba de Una señal. Presentaron el vídeo, y la canción tuvo el lugar de honor del setlist de la noche.
A veces, cuando veo un grupo así, siento un poco de pena (además de una tremenda admiración). Si hubiera un poco de justicia divina en el mundo de la música, grupos como Trestrece estarían llenando estadios y disfrutando de una vida de superestrellas del rock, y no medio llenando la Sala Sol (lo cual es un triunfo para un sábado por la noche de puente en Madrid), vendiendo un disco en toda la noche(a un grouppie reconocido como un servidor) y luchando para conseguir bolos que al menos cubra gastos
Desde este blog deseamos lo mejor a grupos como Trestrece e In Vitro, y nunca nos cansaremos de decir que aunque mola mucho ver a Iggy & The Stooges, el retorno de la inversión de verlos por 55€, frente a gastarse 5€ en Trestrece + In Vitro, pues que no hay color

Iggy & The Stooges, Madrid 30/4/10

A ver cómo digo esto... Ayer me lo pasé de puta madre viendo a un sexagenario, medio desnudo, con vigorismo, que se estuvo todo el rato sobando la entrepierna, y que además nos enseñó la huchilla todo el concierto. Bueno, más que la huchilla, el culo, porque el pantalón está pensado para que no se caiga de adelante demasiado (por cierto, ¿he mencionado que el sexagenario en cuestión está depilado y pasa más tiempo en la peluqueria que la mayoría de las mujeres que conozco?) pero que de atrás se caiga todo lo que quiera, lo que en definitiva significa que Iggy Pop nos estuvo enseñando el culo todo el concierto
Así, que ante ese espectáculo, ¿soy rarito si ayer me lo pasé bien?
El concierto de ayer venía precedido de mucha expectación. Sólo los más viejos del lugar pueden recordar cuando Iggy & The Stooges tocaron la última vez en una sala en España. Han tocado últimamente por aquí en varios festivales, pero nunca en una sala. De hecho, nosotros le vimos un rato en el Electric Festival en Getafe hace unos años. El problema es que nos interesaba más ver a los Queens of The Stone Age, que si no recuerdo mal, tocaban más o menos a la misma hora en el escenario pequeño, y claro, el rato que vimos a Iggy, lo hicimos desde muy lejos. Y es que es en las distancias cortas donde Iggy & The Stooges son como un puñetazo en la cara. Las contorsiones de la iguana vistas de lejos a través de una pantalla, tienen una parte muy cómica, pero visto de cerca, viendo el sudor, y salpicándote el agua que no deja de tirarse por encima, es otra cosa. Y es que este señor inventó hace muchos años (o al menos lo hizo popular) lo de tirarse encima del público, y claro ha tenido mucho tiempo para perfeccionarlo
Me acabo de leer la crónica en un medio serio, y coño, estamos diciendo lo mismo. Pero la verdad es que no se puede decir otra cosa. El show que tienen montados estos tíos (bueno, realmente Iggy) hace palidecer a cualquier grupo de chavales
Esta gira también está siendo muy especial porque después de la muerte de Ron Asheton hace un año, los Stooges llamaron al guitarra original (en áquel momento empezó como segundo guitarra), James Williamson
Este señor que tenía un cargo importante en Sony, decidió jubilarse volviendo a coger la guitarra y yéndose de gira con sus colegas de la juventud. Lo curioso, es que parece ser que una de las razones por las que dejó el grupo era por los excesos de sus compañeros. Se vé, que él era un tío formal.
Me imagino la escena, James llega a casa y le dice a su mujer, hijos y nietos, escuchad, voy a dejar Sony para irme de gira con Iggy, Scott y Steve... Seguro que fue divertido.
Y es que espero que el ministerio de trabajo haya tomado nota. Yo me quiero jubilar así. Imáginate, más de 60 años, y tocando la guitarra girando por todo el mundo... Es lo que quiero ser de mayor
Los Stooges ayer repasaron sus grandes éxitos. Empezaron fuerte con Raw Power y Search & Destroy, y La Riviera llegó al climax con I wanna Be Your Dog. En la hora y cuarto escaso de concierto (por 55 pavos nos quedamos todos con ganas de mucho más), a Iggy le dió tiempo a parte de enseñarnos el culo, a subirse varias veces a las torres de altavoces hasta que se cargó una, tirarse varias veces sobre el público, hacer ejercicios de culturista, y sobre todo demostrar que mantiene un bozarrón que ya le gustaría al poble Marilyn Manson. El resto de sus compañeros, miraban con una mezcla de incredulidad y envidia a Iggy, ya que ellos si que parecen la edad que tienen, pero eso sí, ver a alguién que puede ser tu padre (en el caso de alguno de vosotros, tu abuelo), machacar la guitarra, en algún momento morder el bajo y darle hostias al ampli, o aporrear la batería como un adolescente, es algo realmente flipante, y me repito, harían avergonzarse a muchos chavalitos que hay por ahí
Lo pasamos bien, muy bien ayer. Uno sólo puede imaginarse cómo sería ver a Iggy & The Stooges en los años 70 y ponerse a temblar.