viernes, 29 de abril de 2011

Havalina, Madrid 28/4/11

No vamos nosotros a descubrir ahora a Havalina. De hecho, nosotros les hemos descubierto no hace mucho. Pero la verdad, es que es uno de los grupos que más nos ha alucinado en los últimos años, de aquí y de fuera
Por eso, el concierto de ayer lo teníamos marcadísimo en rojo. Les hemos visto en directo hace poco un par de veces, primero dos canciones en el concierto Músicos por Haití, y luego en los conciertos de Radio3. Dos conciertos cortos, pero que nos dejaron flipados, y por eso queríamos verles en un concierto de verdad
Y sinceramente, lo de ayer fue más que eso. Ayer se dieron un homenaje. Creo que hasta en un momento el público pudo ser un mal menor por el que tenían que pasar para darse ese homenaje.
Havalina presentaba ayer un DVD, Tan deprisa, tan despacio. A parte, de alguna forma retomaban la gira de presentación de su alucinante Las hojas secas
Por eso, montaron una especie de gran fiesta, sin teloneros, ellos sólos, pero con unos cuantos invitados que representan o han representado mucho en la historia del grupo
La fiesta duró tanto, que cuando ya rozaban las dos horas y media de concierto, mi señora y un servidor tuvimos que irnos a pesar de que seguíamos flipando con el concierto. Es lo que tiene ir 3 por el precio de 2. Que los conciertos de rock no son el mejor sitio para una embarazada pasadas la media noche
La verdad es que el DVD sólo lo he echado un vistado por encima. Junto con un concierto suyo hace un año en la misma sala Caracol, están mezclados ensayos y momentos de la grabación del disco. La verdad es que a mí me está resultando bastante interesante, sobre todo porque se ven detalles un poco más técnicos sobre cómo consiguen ciertos sonidos y como graban el disco. Aunque también confirman algo que todos sospechábamos, los músicos hacen música para pillar más fácil
Volviendo al concierto de ayer, sobre las 10 salieron al escenario, prometiendo sorpresas, y empezando fuerte, se quitaron Las hojas secas nada más empezar


El concierto empezó impresionante. Con un sonido impecable, con temas de sus dos últimos discos, intercalando descansos en los que nos contaban cómo se sentían un poco como el nombre de su DVD, que después de 10 años yendo las cosas lentas, ahora iba todo muy rápido



Al poco llegamos a otro de los temazos de Las hojas secas, y uno de mis favoritos, La ley de la gravedad. Creo que además es un buen ejemplo del momento de madurez de Havalina. Letras inteligentes y oscuras (amo las cosas que un día se pudrirán) en un tema sencillo pero que les da cancha para lucirse como músicos


Mucha gente habla de los Havalina como los Black Rebel Motorcycle Club españoles. Creo que hay mucho de eso, letras sexuales, música oscura, pero fíjate, creo que si los Burning empezarán a tocar ahora, sonarían parecido a Havalina. Me recuerda mucho la voz y el rollo de Manuel a Johnny de la mítica banda madrileña. Sé que alguno pensará que estoy loco, pero a mí más que a los BRMC, yo los compararía (sus dos últimos discos) a los Queens of the Stone Age, por los diferentes registros, las letras, y esa incréible guitarra de Manuel (aunque ni Javier ni Ignacio se quedan detrás)
Luego ya empezaron a subir invitados al escenario. Primero Alex Ferreira cantando Sueños de esquimal


Después se les unió Nahúm García, anterior bajista de la banda, y entre otras cosas, creador de la música de Pocoyó (flipaó me he quedaó), que les acompañó en un par de temas, incluyendo Nadie como yo de su época como Havalina Blu



Luego, como en los conciertos de Radio 3, versionaron el Dream Brother de Jeff Buckley


Después, invitaron a subir a Julio de la Rosa, para tocar ¿Por qué no folláis? de El hombre burbuja



A estas alturas ya estábamos bastante tocados. Mi chica muy cansada, y es que llevaban sin parar de tocar casi dos horas y media. Creo que el sonido también se había resentido un poco, y la voz de Manuel no sonaba tan clara como al principio.


Y al final llegó un pequeñísimo descanso, del que salieron rápido para empezar los bises (cómo si no hubieran tocado suficiente). Tocaron Desinspiración un poco desinspirados la verdad (Ed.: Qué gracioso Ash!), quizá por algún problema con la guitarra, y después salío Carlie Bautista, antiguo componente de la banda también, con el que recuperaron temas de sus inicios en inglés y de otra banda en la que coincidieron, Medusa



Y allí les dejamos tocando. Eran ya las 00:30, mi chica estaba muerta, y hoy había que madrugar, así que les dejamos. Echando un ojo al setlist que tenía el ingeniero de sonido, todavía les quedaba algún tema. Y atención, la lista era de tres hojas grapadas
En definitiva, increíble concierto el de ayer de Havalina. Creo que se habrán quedado a gusto de tocar por una temporada, desde luego, pudieron con nosotros
Os hemos dejado una lista de Havalina ahí a la derecha, y otra en Spotify aquí

domingo, 24 de abril de 2011

Es oficial, los solos de guitarra no se llevan (JNSP dixit)

El faro de las tendencias indie españolas, acaba de confirmar que oficialmente, los solos de guitarra no se llevan
Nos hemos quedado de piedra, y aunque no queríamos repetir dos entradas seguidas con JNSP, no nos hemos podido aguantar debido a la gravedad de la información
Pero no somos los únicos, JNSP le preguntó a Dave de los Wave Pictures en esta entrevista sobre los solos de guitarra y se quedaron estupefactos. Quizá esto les haga replantearse su música
Curiosamente, nosotros les dejamos tomando cañas antes de que llegaran los de JNSP a hacerles la entrevista, así que no sé si tendría algo que ver las cañas, o nuestro D.I.Y. (y damos fe que algún sólo de guitarra hicieron)
Dave debe estar en una onda diferente a JNSP, porque literalmente contesta que no se habían enterado de que no se llevan los solos de guitarra. Nosotros tampoco, gracias JNSP!!!
Seguramente, JNSP también será de los que piensa que el rock ha muerto

martes, 19 de abril de 2011

Radiohead regala música y Jenesaispop se equivoca

El templo del gafapastismo y de los fans de lady gaga, jenesaispop (de buen rollo que son amiguetes :)) se ha equivocado al contar una noticia sobre Radiohead
Y es que después del lanzamiento de su The King Of Limbs, anunciaron hace poco que participarían en el día de las tiendas independientes de música. Todo esto, ya lo contamos aquí.
Pues bien, Radiohead acaba de anunciar que regala los dos temas del vinilo que prepararon para la fiesta del pasado sábado (no me refiero al Madrid - Barça) a la gente que compró el susodicho disco antes del 18 de Abril (no sólo a los que compraron la edición especial como dice JNSP). Así que si lo hiciste, puedes pasarte por aquí a descargarlo

domingo, 17 de abril de 2011

D.I.Y. - Canary Wharf de The Wave Pictures

El otro día ya os contábamos que tuvimos la suerte de pasar un rato con los Wave Pictures. Cómo no podía ser de otra manera, les preguntamos si querían hacer un D.I.Y., y gracias a la gente de Acuarela al final pudimos hacerlo
Llegué a la Sala Nasti a las 19:00, un par de horas antes del comienzo oficial del concierto. Me encontré a Jonny y a Franic literalmente tirados a la puerta jugueteando con sus móviles y con cara de muy cansados, y es que si el lunes les habíamos visto en el mismo sitio, el martes se fueron a dar un bolo a Murcia
Justo a tiempo para ayudarles a meter todo el equipo, lo cual me permitió que empezara a charlar con el técnico de sonido (joer, no me acuerdo de su nombre). Pero menudas historias, que si había tocado con Ariel Roth, con Glutamato Ye-Ye... la leche vamos, un montón de historietas. Charlamos también de los Wave Pictures, y estábamos muy de acuerdo, los Wave Pictures suenan mejor en directo que en los discos, y son una peazo de banda
Quizá es porque, y sobre todo en este último disco, graban los discos a la carrera y casi del tirón, intentado que suene a directo. Así que el sonido es un poco frío, pero es que luego su directo tiene un sonido suave y cálido, mucho más blusero, y para mí, mucho mejor
Y allí estábamos de charleta con él, y con Jesús de Acuarela cuando los Wave Pictures estaban con la prueba de sonido. La verdad es que les llevó 10 segundos la prueba. Entre que habían tocado allí dos días antes, y que por el tamaño de la sala, les valía con sus amplis, un par de ajustes a las voces, y ya...
Cualquier otro grupo lo habría dejado ahí, y más con el día que llevaban, se hubieran ido a descansar o a tomar cañas. Ellos se pusieron a ensayar. Y es que al ritmo que sacan discos, y con la cantidad de conciertos que dan, no creo que tengan mucho tiempo para hacerlo, así que empezaron a tocar temas de su último disco, y me pareció que algún tema nuevo
Allí estaban en su mundo, sin darse cuenta de que estábamos por allí, cuando en vista de que se estaba haciendo un poco tarde, Jesús les recordó lo de este D.I.Y.
Hablaron un poco, y empezaron a tocar Canary Wharf. Sorpresa absoluta, porque no es un tema de su último disco, sino del If You Leave It Alone. Además, lo habían tocado el lunes, con lo cual no lo repetirían después (aunque ya comentamos que sí que volvieron a tocar otro tema)
Sin embargo, es uno de mis temas favoritos del disco, así que buena elección :)


En este siguiente vídeo, los Wave Pictures nos cuentan algunas cosas del tema. He puesto unos subtítulos en castellano (para nada exhaustivos) para que se pueda seguir mejor
Si hace poco hablábamos de la necesidad de toda banda de tener un tema con tres acordes, los Wave Pictures van más allá, y hacen un tema con dos Em y Am
Eso sí, lo dan gracia con un montón de fingerpicking y con solos tanto de bajo como de guitarra



Esta canción de los Wave Pictures, creo que es un buen ejemplo de su música. Una música de estructura sencilla pero que tres grandes músicos la enriquecen, y que sobre todo en directo, les da juego para lucirse
Pero además, otra de las características letras suyas, entre lo común y lo sarcástico, como cuando dicen, "hice un drama enorme de absolutamente nada, y me tomé el tiempo de admirar la velocidad en la que nos convertimos en unos aburridos"

Aquí os la dejo

Lack of money pinned me down inside the flat
On my back on the bed in my room
You were outside playing with scissors
Running on the stairs again

Brazil nuts were down & the pigeons were restless
You purchased chocolate to melt it on biscuits
I wrote my name on a banana peel
There should always be a meal with my name on it

& I made myself a drama out of absolutely nothing
Took the time to admire the speed with which we grew boring

I was a rapid mess unfolding dresses
In stark rooms & warehouses
Sanding chairs & cabinets
In canary wharf again

Brazil nuts were down & the pigeons were restless
You purchased chocolate to melt it on biscuits
I wrote my name on a banana peel
There should always be a meal with my name on it

& I made myself a drama out of absolutely nothing
Took the time to admire the speed with which we grew boring


Y de regalo, os dejo un vídeo de la canción de Dr. Feelgood a la que se refieren en su D.I.Y., Roxette


Y aprovechando que el Pisuerga pasa por Valladolid, cómo sabéis, estamos con nuestro proyecto educativo para nuestra futura niña, construyendo la lista de 100 canciones que debe escuchar antes de ser bombardeada por la música comercial
Así que pedimos a cada uno de ellos que nos recomendaran 5 temas, y uno suyo. Aquí tenéis sus tres listas. Todavía no las hemos añadido a la lista de spotify, pero lo haremos en cuanto podamos.
Creo que las listas dejan muy claro sus gustos, y de dónde vienen sus mayores influencias. Curioso que sus tres recomendaciones propias sean de su último disco




Y después de todo esto, nos fuimos a tomar unas cañas, y me dio tiempo a charlar un buen rato con ellos un poco de todo, y ver que son unos tíos de puta madre. Un verdadero placer pasar la tarde con ellos, una gozada este D.I.Y., y sobre su concierto posterior, ya hablamos

jueves, 14 de abril de 2011

Wintersleep regala una grabación en directo de Caliber

Wintersleep está regalando una grabación en directo grabada el año pasado de uno de nuestros temas favoritos de uno de nuestros discos favoritos de la pasada década, Caliber Podéis descargar el tema aquí, o escucharla directamente

Y es que como dicen ellos, el tema ha cambiado mucho desde que lo grabaron hace más de 10 años Os dejo el vídeo de la versión original para que comparéis

Radiohead también se apunta al día de las tiendas

Espero que estéis ahorrando para el día de las tiendas, porque ahora Radiohead también se ha apuntado, y acaba de anunciar que lanzarán un vinilo con dos temas nuevos, Supercollider y The Butcher Os recordamos que el día de las tiendas independientes de música es este próximo sábado, sí el día del primer Madrid - Barsa, así que a ver qué hacéis :)

miércoles, 13 de abril de 2011

Interpol también estará en el día de las tiendas de música y regalan una nueva mezcla

Otro grupo que se apunta al día de las tiendas de música independientes, de hecho, Interpol, de momento se ha apuntado sólo a la parte europea de la celebración sacando un EP en vinilo con varias versiones de su tema Try It On de su disco homónimo, y regalando una de ellas.
Lo han regalado a la gente apuntada a su lista de correo, si no lo estás, pásate por aquí.
Esto de estar en un hotel con una conexión de mierda es lo que tiene, llevo 5 minutos descárgandome la remezcla, y todavía me quedan otros cinco, así que no puedo opinar...

domingo, 10 de abril de 2011

Cirque du Soleil - Corteo, Madrid 8/4/11

El viernes fuimos a ver una Corteo, el último espectáculo del Cirque du Soleil en llegar a España. Y es que a pesar de que es un espectáculo cuya primera representación fue hace 6 años, esta es la primera gira europea.
La verdad es que es un espectáculo que se separa un poco de los tradicionales espectáculos del Circo del Sol
Primero, porque toca un tema como la muerte de forma bastante directa. Esto hace que si normalmente los espectáculos del Circo del Sol no son destinados claramente a un público infantil, este puede generar preguntas difíciles cómo pudimos comprobar en nuestras propias carnes al ir a la sesión de las 6 con muchísimos niños. El niño de atrás estuvo haciendo a su abuela muchas preguntas difíciles sobre la muerte
También, en Corteo hay diferencias en cuanto a la estética, que por cierto, es espectacular. Cómo ya sabréis después de los innumerables artículos sobre Corteo, se cuenta el funeral de un payaso (lo de clown me parece una payasada), y por lo tanto la estética es muy circense, pero con un barroquismo muy italiano, y es que el diseño "italiano" está muy presente toda la representación
El escenario también cambia respecto a otros espectáculos. En este, se cambia la tradicional disposición tipo teatro, por la clásica del circo, rodeando práctimente de forma circular el escenario
Esto hace que la banda de música, normalmente agrupada en un lugar prominente del escenario, se haya tenido que dividir en cuatro esquinas agrupados por instrumentos, y haciendo que pasen mucho más desapercibidos que en otros espectáculos
La música en sí, también es muy diferente respecto a otras producciones. Normalmente el Circo del Sol canta en un idioma propio, en este espectáculo se mezcla el Español, Francés e Italiano en las letras
El estilo es principalmente circense, marchas de estilo balcánico. También hay temas de influencia muy italiana (me pareció reconocer una napolitana) e incluso se atreven con el flamenco (un tema que empieza bien, pero que luego se desinfla). En todo caso, la música está perfectamente adaptada al estilo de Corteo, y tiene algún tema muy bueno y memorable (de hecho compramos el CD, pensando en nuestra próxima paternidad)
Otra diferencia con otros espectáculos es que los números cómicos, que normalmente el Circo del Sol utiliza de transición entre números de acrobacias, aquí tienen más peso, y de hecho terminan siendo una mezcla entre acrobacias y humor
Y los números de acrobacias, son quizá más simples que en otras ocasiones, pero de una dificultad increíble. Seguramente había unas cuantas medallas olímpicas en ese escenario
Así que Corteo sorprenderá a los que cómo nosotros ya llevamos unos cuantos Circos del Sol. Un espectáculo quizá más artístico (y eso muchas veces no es bueno), más profundo. Pero que quizá no enganchará tanto a los que vayan por primera o segunda vez a ver un espectáculo suyo
Para mí, que ya he ido cómo 10 veces a ver un espectáculo del Circo del Sol, creo que este es uno de los más memorables y especiales, y además por razones muy diferentes de por lo que me gustaron otros, lo cual nos sigue diciendo de la, que parece inacabable, creatividad del Cirque de Soleil
Os dejo el trailer oficial de Corteo

Uno de los números, mucho más sencillo de lo que nos suele tener acostumbrado el Circo del Sol, pero que no deja de ser sorprendente

Y uno de los más difíciles y espectaculares, aunque esta grabación es ya de hace unos cuantos años

jueves, 7 de abril de 2011

The Wave Pictures, Madrid 6/4/11

Segunda y última entrega del concierto por capítulos que los Wave Pictures han dado esta semana en Madrid (eso sí, con un intermedio para ir a Murcia), otra vez en el templo del gafapastismo madrileño, la Sala Nasti
La verdad es que para mí el concierto empezaba pronto, y es que a las 7, Jesús de Acuarela me había invitado a la prueba de sonido de los Wave Pictures, que al final se convirtió hasta en unas cañas con ellos. Eso sí, hasta aquí puedo leer, todo lo que ocurrió hasta el concierto, será motivo de otra entrada en los próximos días...
El comienzo del concierto nos pilló acabando la espectacular "tapa" de postre del Mastropiero, y entramos con los primeros acordes de We Come Alive.
Lo primero que nos llamó la atención es que se notaba bastante más gente que el lunes, incluso con la limitación de aforo, la sala estaba justo en el límite de estar realmente incómoda por la cantidad de gente
Y lo segundo, y esto fue una tónica que marcó todo el concierto de anoche, el público estaba mucho más animado que el lunes, y menos mal
Los chicos de Wave Pictures hay que decir que estaban destrozados. No sólo porque debió de haber un postconcierto el lunes, sino imagínaos, bolo en Murcia, ida el martes en furgoneta, vuelta el miércoles pronto en furgoneta con control incluido de la Benemérita, para estar pronto en Madrid, hacer entrevistas en Radio3, Jenesaispop, ah, y echocord :), y encima hoy tener que levantarse prontísimo para grabar un concierto de Radio3 a las 9 de la mañana (por cierto, a lo mejor os interesa esto, yo me voy a bajar el que dieron el año pasado) para luego salir zumbando a Granada... La vida de unas estrellas del rock, es lo que tiene
En todo caso, lo realmente espectacular del concierto de ayer, es cómo se vinieron arriba de la mano del público, y de la mano de David
Se notó (durante el concierto, y antes) que él de largo era el que estaba más animado. Sólo necesitó que el público lo estuviera aún más, para ponerse al nivel, y tirar de sus compañeros para dar un concierto más largo que el del lunes, y que creo que sólo acabaron porque Jonny realmente no podía más
Mientras que el lunes, David tuvo que estar preguntando al público qué temas quería escuchar, ayer no hizo falta. Fue del tirón, y los temas fueron saliendo casi sin pararse a pensar cuál tocaban luego. El público saltó, bailó y hasta hubo un buen pogo justo en el centro durante un tema... Hacía mucho que no veía uno tan largo, y no me lo hubiera esperado nunca en un concierto de los Wave Pictures. Faltó que la gente o alguien del grupo se hubiera tirado encima del público, eso sí que ya hubiera sido de traca
Como sabéis, los Wave Pictures prometieron no repetir ningún tema entre los dos conciertos... Sabéis que siempre hay un ladilla esperando el fallo del grupo, profesor, orador, cualquiera que se suba a un escenario/estrado, pues bien, ayer éramos nosotros
Estuvimos esperando, esperando y al final, se colaron, volvieron a tocar Pale Thin Lips de su último disco, pero aparte de esa, que seguramente fue algo involuntario, cumplieron su promesa y dieron dos conciertos totalmente diferentes
Ayer volvieron a mezclar sus grandes temas de siempre (Ed.: Ash, siempre has querido decir algo así, verdad), cómo Leave the Scene Behind con temas de sus últimos discos. Incluso se llegaron a marcar una versión del mítico reverendo Gary Davis (si todos los reverendos fueran así, iría más a misa que Rouco Varela amigos!)
Me comentaba Jesús que en una de las entrevistas les habían preguntado que cómo eran capaces de sacar discos con tanta rapidez, y que ellos se miraron y dijeron, es que no tenemos otra cosa que hacer, nos dedicamos a esto
Realmente viéndolos tocar, y sobre todo, pasando un rato con ellos, se ve que esto es más que su dedicación. Esta gente son unos verdaderos frikies de la música, es su vida. Y eso se nota viéndolos en el escenario. No os perdáis sus conciertos!





martes, 5 de abril de 2011

echocord #30 en Wikio? Nahhh, debe estar mal

Hoy cuando hemos entrado en el blog, hemos visto que nuestra etiqueta de Wikio que tenemos ahí abajo decía estamos posicionados en el ranking de blogs de wikio en la categoría de música como el blog #30
La verdad es que lo primero que hemos pensado es que eso estaba mal, y que faltaba algún número, pero nos hemos ido a wikio.es, y allí dice lo mismo
Agradecemos mucho al algoritmo de wikio que nos haya concedido tal honor, sinceramente no nos lo creemos, y suponemos que esto será lo más alto que nunca llegaremos, así que permitidnos que saquemos un poco de pecho hoy y disfrutemos de esta inesperada sorpresa
En todo caso agradeceros a todos los que os pasáis de vez en cuando por aquí eso, que os paséis, que de vez en cuando dejéis un mensaje, que seáis nuestros amigos en facebook, en myspace o nos sigáis en twitter.
Este blog, aunque es de rock, no lo hacemos por la pasta, ni por la fama, lo hacemos porque nos gusta, y nos gusta que os guste. Gracias!

The Wave Pictures, Madrid 4/4/11

Ayer los prolíficos The Wave Pictures dieron la primera parte de su concierto en dos actos en Madrid presentando su último disco, Beer In The Breakers. Y es que los Wave Pictures han prometido que no repetirán ningún tema en estos dos conciertos, con lo que bien se puede considerar uno sólo con un intermedio muy grande
En todo caso, no sé si van a ser capaces de mantener su promesa. El otro día me cruzaba correos con la gente de Acuarela para asegurarme la setlist en previsión de la imposibilidad de seguir su discografía, primero porque este último disco no se ha lanzado oficialmente, y segundo, porque sacan disco cada seis meses
Pues bien, Jesús de Acuarela me prometió que lo intentaría, pero me recordó que no suelen salir con setlist preestablecidos y que improvisan sobre la marcha, totalmente cierto. Así que no sé yo si serán capaces de mantener su promesa
Por cierto, Acuarela ha tenido la gran idea de estar mandando algunos temas en mp3 a la gente que habíamos comprado la entrada para poder irnos familiarizarnos con el nuevo disco.
Para complicar las cosas, después de unos cuantos temas de seguidillo de sus dos últimos discos (creo), pararon un segundo y dijeron, esperad, deberíamos tocar algo que os conozcáis, y se abrió la sección de peticiones del público que siguió ya de forma contínua durante el concierto sin que la banda lo preguntara
Y es que nunca había estado antes en la Sala Nasti para un concierto. Había estado varias veces tanto como la Sala Nasti, como con sus anteriores nombres, pero nunca en un concierto. Y recordando (bueno, eso es un decir, porque a las horas que había estado uno no puede recordar muchas cosas), no tenía muy claro como iba a estar distribuida la sala, pero no la recordaba con una buena disposición para un concierto
Pues al contrario, con un pequeño escenario justo en el centro pegado a la derecha, el público rodea a los artistas y estás realmente cerca de ellos en cualquier lugar de la sala. Esto permitió que en cuanto se abrió la veda, la gente estuviera pidiendo temas todo el rato, y hasta alguno casi se subió al escenario para charlar con Dave sobre cuál era el mejor tema con el que seguir
Los Wave Pictures salieron diciendo lo que les gusta tocar en Madrid, y es que según ellos, es donde más gustan. Sin embargo, no sé si limitación de aforo, o simplemente no vendieron todo, pero me dió la sensación que allí cabía más gente (y eso que tampoco es una sala muy grande)
En todo caso, GRAN concierto de los Wave Pictures. Da igual de qué disco toquen sus temas, en realidad son muy parecidos todos, esa mezcla de blues, con rock, folk y a veces hasta ritmos caribeños, con letras sarcásticas sobre el día a día. En directo, son un verdadero espectáculo
Tres grandísimos músicos de los que sobresale David con esa voz tan peculiar pero que tiene mucha más amplitud de la que parece al principio, pero sobretodo un grandísimo guitarrista, muy técnico.
Además, Jonny ahora está lanzado a cantar también, y lo hace bastante bien. Se marcó tres temas muy buenos, pero sobre todo el primero, cuando se quitó un poco los nervios, nos hizo reir a todos. Y es que a pesar de no tener estilo, nos gustas
En definitiva, estos chicos con pinta de haber sido maltratados en el instituto por los miembros del equipo de fútbol americano (Ed.: Coño, que son ingleses), perdón, del equipo de cricket dieron un concierto realmente memorable, de esos que te da pena que se acabe. La buena noticia, es que el miércoles nos queda la segunda parte
Aquí os dejo unos vídeos, no os quejáreis, me duele el brazo :)







lunes, 4 de abril de 2011

El rock, dicen los expertos, ha muerto D.E.P. (?!!!)

Eso dicen los expertos sí, el rock ha muerto amigos. Seguramente no es la primera vez que lo oís, pero claro, esta vez es la definitiva y es obvio
Fernando Navarro escribió el otro día en El País un artículo en el que hablaba sobre esto. Fernando (entre otras cosas) también tiene un blog en El País, y esto es importante. El blog es La Ruta Norteamericana, en el que, y cito, "viaja por el pasado, el presente y el futuro de la música popular norteamericana". En realidad, de lo que realmente más habla, es el pasado de la música americana, blues, country, folk y rock (clásico)
Y digo esto no como crítica, sino para poner un poco en contexto su árticulo y a las conclusiones que llega.
Otra cosa que hay que saber, y en esto sí que le critico tanto a él, como a en general a la prensa española, es que su árticulo viene motivado por un par de artículos de hace un par de meses en The Guardian, sí, los de la versión de Radiohead. Entendiendo la situación en la que vivimos, creo sin embargo, que es una verdadera pena la cantidad de árticulos que se venden como serios que no son sino una mera traducción/adaptación de árticulos de fuera, que en muchos casos, son también bastante pobres para empezar
Fernando comete un error típico de periodista (aunque casualmente son ellos los primeros en saltar cuando detectan esto) y es que habla de los artículos, pero no los referencia debidamente. Me ha costado un poco encontrarlos, pero los tenéis aquí y aquí
Los artículos parten de un analisis simplista para decir que el rock está muerto, aunque reconocen que volverá. Y es que basar un argumento tan lapidario como que el rock está muerto en base a una análisis de las listas de ventas en el Reino Unido, me parece tremendamente simplista
Y es que analizando listas de ventas, podríamos decir sin ningun genero de duda que la alta cocina esta muerta (miremos el crecimiento de ventas de McDonald's, Burger King, Telepizza...), el cine está muerto (miremos las cifras de asistencia) y ademas el buen cine esta muerto (no hay nada mas que ver la recaudación de Torrente 4), no se ve nada más que telebasura (miremos el share de Sálvame frente digamos a The Pacific) y así sucesivamente... Quizá podríamos entrar a hablar de las teorías de Long Tail (me niego a utilizar la traducción al castellano), pero entonces seríamos un blog serio y sesudo, y no queremos eso!
Fernando coge estos artículos que basándose en el hecho de que en el top 100 de las canciones vendidas en el Reino Unido sólo hay tres canciones de "rock" (entre comillas, porque sólo se pueden considerar rock en una definicion muy extensiva) y lo acerca a la realidad española. Curiosamente, creo que tiene la respuesta delante de sus narices, pero no la atrapa. Los tres artistas que más vendieron en España el año pasado fueron Sergio Dalma, Joan Manuel Serrat y Alejandro Sanz
Vuelve a fallar, cuando de la mano de varios entrevistados, habla sólo de los grandes nombres, y cae en el cualquier tiempo pasado fue mejor. Y es que me da la sensación que Fernando es de los que cree que despues de los 80 no se ha hecho nada bueno en el mundo del rock, y lo poco que se ha hecho, lo hicieron artistas de antes que seguían en activo
Donde acierta, y en mi humilde opinion, está el meollo de la cuestión, y hubiera estado muy bien haber entrado más en detalle, es cuando Fernando habla de una sociedad de consumo de usar y tirar
Las nuevas tecnologías, con el ingente acceso a la información, ha convertido en objetos de consumo a la música, el cine, la moda, etc... Esto en mi opinión, significa que hay muy diversos tipos de consumidores, los ocasionales, que no tienen un gran interés y que lo disfrutan de una manera intermitente y superflua, y los que tienen un importante interés en la materia, y que invierten mucho tiempo en ese hobby
Si tomamos la música, los primeros serían los que todavía escuchan las radiofórmulas (aquí ya podemos incluir usos básicos de servicios como Spotify), van a un concierto de vez en cuando (y normalmente buscando un espectáculo completo, no solo la música)
Mientras que el núcleo duro de los aficionados a la música son aquellos que leen, investigan, buscan influencias, etc, etc... Si estás leyendo esto, sabes perfectamente a qué me refiero
Pues bien, creo que teniendo esta foto en la cabeza, es muy fácil entender porqué no hay artistas de rock encabezando las listas de venta. Incluso si me apuras, viendo el top de la lista española, tambien es fácil presuponer que los compradores de discos de Serrat, Dalma o Sanz no son en general, usuarios avanzados de tecnología, y resulta para ellos más fácil comprar CDs
Por cierto, sería interesante saber el top 3 de los artistas que más vinilos vendieron el año pasado
Ojo, no estoy para nada haciendo un ejercicio de snobismo sobre si unos son mejores o peores. Simplemente estoy diciendo que las necesidades de unos y de otros son diferentes, y sobre todo, las cantidades de unos y de otros son de muy diferentes magnitudes, y es por eso, que si sólo nos basamos en las puras cifras de ventas, estamos herrando el análisis
Eso sí, si el análisis es para la industria, es para ver dónde poner los €, pues la respuesta está muy clara. Por cierto, también hablamos un poco de esto hace unos meses aquí
En todo caso, la parte más interesante del artículo de Fernando es en la que habla de dos temas, una la preeminencia de la guitarra en la música actual, y el componente de protesta y mala leche que tradicionalmente el rock ha tenido
En cuanto al tema de las guitarras, la verdad es que es algo de lo que he hablado bastante en este blog, y algo que también me fastidia un poco, pero que en realidad lo entiendo. Creo que corresponde más a modas y tendencias. Muchas veces he dicho la cantidad de grupos que tendrían que citar a Camela como gran influencia por la cantidad de organillos cameleros o bases a lo Chimo Bayo que se oyen hoy en día en grupos "modernos"
Se me ocurren un montón de grupos actuales que empezaron guitarreros y que luego han ido incorporando teclados, en los que ahora casi se oyen más estos últimos. Pero si miramos hacia atrás, teclados, sintetizadores o bases han ido entrando y saliendo del rock desde los años 60. De hecho, creo que nadie dudaría de que los Doors son un grupo de rock de pata negra, pero es indiscutible el peso que tenían los teclados de Ray Manzarek
Sin duda, la parte más interesante del árticulo es cuando Fernando entra en el tema de si el rock sigue siendo un vehículo de contracultura. Y quizá como atisba a decir, es que el rock ya es parte de la cultura, con lo que dificilmente será ese vehículo reivindicativo que fue en pasadas décadas, lugar que se podría argumentar que quizá está asumiendo el Rap
Porque desde luego es muy chocante, al menos para ya generaciones pasadas, que cayendo la que está cayendo, no estemos viendo grupos de rock tomando esa bandera de queja contra lo establecido. O es que quizá, antes había dinero, y la propia industria financiaba ese romanticismo que en el fondo era parte del sistema
En todo caso, lejos de un discurso pesimista, creo que el rock está en su mejor momento. Sólo hace falta pasarse un rato por los más y más locales de ensayo que hay en todas nuestras ciudades para ver como más y máss chavales se meten a tocar rock en todas sus variedades. O por los infinitos garitos en los que ya hay conciertos todos los días (algo que antes no se veía)
Sin duda, esta sociedad de consumo galopante que hemos creado no es buena para las ventas de música rock, pero lo es para que los instrumentos estén al alcance de mucha gente, y sobre todo para que cualquiera desde su casa pueda escuchar desde los grandes clásicos hasta el último grupo en salir de cualquier lugar del mundo, y lo que es más importante, pueda aprender a como hacerlo uno mismo

sábado, 2 de abril de 2011

Courtney Love - Behind The Music

Zappeando, evitando el sopor de las victorias por decreto del Barça , me he encontrado con un documental en la MTV sobre Courtney Love. Supongo que la programación se debe a que en un par de días se cumplen 17 años de la muerte de Kurt Cobain (qué mayores nos estamos haciendo) (Ed.: Ash, lo dices por los 17 años, o por estar un sábado por la noche viendo la MTV?)
El documental fue producido por VH1 el año pasado aprovechando el lanzamiento del último disco de Hole, Nobody's Daughter. Echando un vistazo por internet, parece ser que se emitió hace unos meses en castellano por primera vez y hoy era una reposición
El documental está bien, y resulta interesante para fans de Nirvana y de Hole. Eso sí, como todos estos documentales, tiran sobre todo de archivo y de entrevistas a un reducido número de personas cercanas al artista que suelen no ser muy críticos con el protagonista
La verdad es que el resultado es un poco edulcorado, y a pesar de mostrar los excesos de la pareja en bastante detalle, la verdad es que la imagen que da es de una pareja de inadaptados y rebeldes bastante romántica y facilona
En todo caso, me ha resultado bastante interesante, por lo que se habla de Nirvana y sobre todo de Hole. Aquí lo tenéis para que podáis opinar por vosotros mismos




Creo que Hole ha sido una banda un poco maltratada por la historia. En realidad, por la historia de Courtney y Kurt, que empequeñeció a Hole, y que llegó incluso a crear rumores de que realmente Kurt era el que estaba detrás de los mejores temas de la banda (esto se trata en el documental, aunque bastante deprisa la verdad)
Pretty on the Inside y Live Through This son dos de mis discos favoritos de los 90. Algo irregulares, pero con algunos temas realmente impresionantes. Una buena oportunidad para retomar a Hole, y para mí, darle una oportunidad a su último disco


viernes, 1 de abril de 2011

Boris regala dos mp3 y anuncia fechas de lanzamientos

Hace unos días os hablábamos de Boris, una muy interesante banda japonesa con un nombre bastante soso. Los planes de la banda para este año eran lanzar dos discos, y uno de ellos tenía fecha de lanzamiento para justo 5 días después del terrible terremoto que todavía hace temblar Japón
Obviamente el disco no se pudo lanzar, y hace poco (a parte de confirmar que todos se encuentran bien) han anunciado que lanzarán los dos discos el 24 de mayo. La banda ofrece muchas opciones para comprar los discos, y para ir calentando regala dos mp3 de los mismos, uno aquí, y otro aquí